ציורי קרח של האמן הסוריאליסטי הנורווגי הנריק ארסטד אולדאלן

2024 מְחַבֵּר: Richard Flannagan | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-16 00:05

הנריק אראסטד אולדאלן הוא אמן אוטודידקט מנורווגיה, שעבודתו מבוססת על ציור פיגורטיבי קלאסי, המוצגת בצורה מודרנית. למרות גישתו הריאליסטית, הוא אינו שואף לדיוק צילומי. חלק מהגיבורים בציורי האמן מרחפים באוויר, אחרים ניתנים לחלומותיהם, יוצרים אווירה מיתית סביבם.

- תספר לנו קצת על עצמך. גדלתי בעיירה הקטנה אסקר בנורווגיה ליד אוסלו. אין לי מסמכים המאשרים את השכלתי באמנות. אני אמן אוטודידקט ואני גאה בזה.- איך התחילה התשוקה שלך ליצירתיות? איך נראתה העבודה הראשונה שלך? תמיד התעניינתי באמנות, במיוחד בציור. זה היה עוד בבית הספר כשפגשתי כמה בחורים שחלקו את תחומי העניין שלי. יחד התנסינו בסוגי ציור, ניסינו לעבוד בטכניקות שונות, כולל שמן, שאהבתי. לא אסתיר שהעבודות הראשונות שלי לא צלחו בכנות, אבל בכל מקרה כל אחת מהן יצאה טובה יותר מהקודמת.

- מה נותן לך השראה?

כל מה שאני צריך לעשות זה פשוט לקום מוקדם בבוקר ולהתחיל לעבוד במרץ מחודש. הבנתי שהדבר היחיד שמניע אותי הוא פרויקט חדש על הציור. המתנה להשראה בזמן הישיבה ליד הבד היא תוכנית נידונה.

- תאר את תהליך היצירה שלך. הכל מתחיל ברעיון מעורפל ומופשט, לרוב רק ברעיון של צבע ואווירה. אחר כך אני מצלם את הדוגמנית שאת התמונה שלה אני רוצה להעביר לקנבס. לפעמים אני עובד עם צילום בפוטושופ ומחפש את הקומפוזיציה הנכונה. ככלל, הרעיון שלי בשלב זה עובר שינויים משמעותיים.

- מה הם הסמלים ביצירות שלך?

רוב הדמויות בציורים שלי הן חברות טובות. אבל יש גם כמה אנשים שהם זרים באמנות שלי. בחרתי בהם בגלל איכויות מסוימות שחיפשתי בדגמים. לא חשוב לי שיהיה לי סיפור אישי עם המודל, כמו כן הצופים לא צריכים לדעת את פרטי חיי על מנת ליהנות מהעבודה שלי.

- דמויות הציורים שלך מוקפות בחלל לבן ריק, או בחושך מוחלט. איזו משמעות אתה מנסה להעביר על ידי יצירת אווירה כזו?

לסדרה זו יש משמעויות רבות ושונות. קוראים לזה ריקנות, ורציתי לתאר את התחושות המטאפיזיות של הדמויות שאבדות בזמן ובמרחב. כשיוצרים תמונה, אני מסתמך על האינטואיציה שלי, וזה בדיוק מה שאני עושה הכי טוב.

- לרוב יצירותיך אין כותרת. מה הסיבה לכך?

קשה לי מאוד לבחור שמות לציורים שלי. הבעיה היא שרבים מהם הם המשך לסדרה הקודמת. לפיכך, אותו נושא חודר למספר יצירות. חוץ מזה, אני לא אוהב את זה כשהשמות מפריעה לדמיון הצופה ומטילה רעיון מסוים.

- מה ההיבט הקשה ביותר בעבודה שלך? האמן מתמודד מדי יום עם אתגרים שונים. יש לי כמה שקשה להבין. לדוגמה, ניסיון להביא משהו חדש באמצעות היצירתיות שלהם, כמו גם בעיות טכניות. אני מקווה שהכל ישתנה יום אחד.- איזה אמן נותן לך השראה? וויליאם בוגרו, ג'ון זינגר סרג'נט, אלפונס מוטה, איליה רפין, כמו גם בני זמננו: אנטוניו לופז גרסיה, גוטפריד הלנוויין, אלכס קנבסקי, ג'ני סאוויל, דניאל ספריק, ג'רמי גדס ואוד נדרום.הרשימה יכולה להימשך עוד כמה עמודים, אז מוטב שאפסיק.

- אמנות, כמו החיים, היא תהליך מתמשך של אבולוציה ושינוי. כיצד אתה רואה את עבודתך בשנים הבאות?

זוהי שאלה טובה מאוד וקשה בו זמנית. לפני שנתיים, לא הייתי מנחש מה מצפה לי היום. הייתי רוצה לנסוע אחורה בזמן ולצפות בעבודות שלי מההתחלה ועד הסוף. אני רק בטוח שאמשיך את הרעיון עם אנשים בליבו. - אילו מילים / ביטויים מתארים בצורה הטובה ביותר את האמנות שלך? קשה לומר, בחרתי באלמנטים בודדים מסוגי ציור שונים לאורך השנים, וניסיתי ליצור משהו חדש. לרוב אני שומע ביטויים כמו "אמנות קסמים", "סוריאליזם" וכן הלאה. אני רוצה להשאיר שאלה זו למבקרי אמנות.

בכל אחד מציוריו של האמן הנורווגי המוכשר כריסטר קרלסטאד ניתן לראות ניחוח קל של מוות ונוסטלגיה. הוא משתתף בחופשיות במיתוסים, בסמלים ובארכיטיפים, ומאפשר להעביר את הצופים לעולם אגדות חדש.