כיצד לזהות חטאים וסגולות בציוריו של אמן האלגוריה ברויגל הזקן

2024 מְחַבֵּר: Richard Flannagan | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-16 00:05

העולם יודע פיטר ברויגל האב כצייר מצוין, שיצירותיו, גם לאחר חמש מאות שנים, לא איבדו את משמעותן ורלוונטיותן. שניהם קוגניטיביים מבחינת ההיסטוריה ומוכשרים מבחינת הציור. עם זאת, במאה ה -16, האמן המבריק לא היה ידוע כלל בציוריו, אלא בזכות עבודותיו הגרפיות. הוא התחיל את הקריירה היצירתית שלו כשרטטור שיצר סקיצות לחריטות עתידיות. והיום בגלריה הווירטואלית שלנו יש שתי סדרות גרפיות מפורסמות - "שבע חטאים קטלניים" ו"שבע סגולות ", בהן הופיע ברוגל לראשונה כאמן מפואר באלגוריה.

כמה מילים על האמן

יש מעט אישים בהיסטוריה של האמנות מסתורית וחד משמעית כמו פיטר ברויגל הזקן. מעט מאוד ידוע על חייו, ורק 45 ציורים ציוריים, כמו גם תחריטים שנוצרו על פי רישומיו, שרדו מהמורשת האמנותית עד ימינו.

למרבה הצער, אין פירוט לגבי תאריך הלידה המדויק של פיטר ברויגל, ולכן מקובל שהוא נולד בסביבות 1525 בכפר ברויגל, ליד ברדה שבמחוז לימבורג ההולנדי. ילדותו והתבגרותו של ברוגל מכוסים גם הם בחושך של ערפול. ידוע רק בוודאות כי האמן לעתיד קיבל את השכלתו היסודית בבית ספר "מכין" בכפר.

אפילו בצעירותו, באמצע שנות ה -40 של המאה ה -40, הביא הגורל את ברויגל לאנטוורפן, שם נכנס לאולפן של האמן המפורסם פיטר קוק ואן אאלסט, צייר החצר צ'ארלס החמישי וכמאסטר מתחיל. לאחר מותו של המורה בשנת 1551 התקבל ברויגל להתאחדות המקצועית של אמנים - גילדת סנט. לוק באנטוורפן. ואז הלך לעבודה אצל ג'רום קוק (1510-1570), חרטן גרפי מוכשר ויזם מצליח שהיה לו סדנה שהדפיסה ומכרה תחריטים.

עולמו של ברוגל בשחור לבן

באמצע המאה ה -16 הפכה הולנד למרכז האירופי לייצור ומכירה של פרסומים מודפסים. לברויגל ולמוציא לאור שלו ג'רום קוק מילאו תפקיד משמעותי מאוד בכך. אמן התחריט, הירונימוס קוק, גייס אמנים וחרטנים מוכשרים, שיצרו גם רישומים לפרסומים מודפסים. ברשימה זו היה פיטר ברויגל, שהחל את דרכו כשרטט. עד מהרה, קוק, שראה את הפוטנציאל החבוי בעובדו, שלח את האמן הצעיר לטיול יצירתי בצרפת ובאיטליה כדי לערוך סדרת רישומים של נופים איטלקיים המיועדים לסקיצות לחריטות. אגב, כ -120 מציוריו של ברויגל שנעשו במהלך טיול זה שרדו עד היום.

יש לציין כי ברוגל לא עשה את התחריטים שלו בעצמו. הוא העלה עלילות ושרטט רק רישומים, לפיהם מאסטרים אחרים עשו אותם. לכן די קשה לשפוט כיצד התמונות האמנותיות תואמות את המקור, מכיוון שציורי ההכנה ברוב המקרים לא שרדו, ופשוט אי אפשר להכיר את כוונות האמן בדרך אחרת.

בחלק מרישומי המאסטר אנו יכולים לראות שברי נושאים החוזרים על בדים מפורסמים או אפילו מצטטים את יצירותיהם של מאסטרים אחרים, וחלקם הם יצירות ייחודיות לחלוטין של המחבר.

הירונימוס קוק אסף לאחר מכן כ -135 ציורים של ברויגל, שתורגמו לחריטות על ידי מאסטרים שונים. הדפסים שנעשו מסדרת רישומים של ברויגל "שנים עשר נופים גדולים", "נופים קטנים של בראבנט וקמפן", כמו גם "חמור בבית הספר", "דג גדול אוכל קטן", "אמן ואנין" זכו להצלחה אדירה עם קונים. עם זאת, בין היצירות הגרפיות המשמעותיות ביותר של ברויגל ניתן למצוא את הסדרות "שבע חטאים קטלניים" (1556 - 1558) ו"שבע סגולות "(1559-1560). ובאופן מוזר, כל רישומי המחזורים הללו שרדו עד היום והם נמצאים באוספים שונים במערב אירופה.

בסדנה של קוקה ראה האמן הצעיר הדפסים מציוריו של הירונימוס בוש, שהדהים אותו עד היסוד. והוא, בהשראת מה שראה, יצר וריאציות משלו לנושאי ציוריו של הצייר הגדול. אך המאפיין המייחד של יצירותיו של ברויגל מעלילותיו של בוש הוא שהאמן הציג את הגיהינום כמעין "עיר החטאים", כאשר כל אחת מהן מתכתבת ל"רובע "מסוים עם נוף משלו, ארכיטקטורה, אבסורד משלו, אך מפורט. "דרך חיים." מתחת לכל חריטה יש כתובת בלטינית עם שם חטא זה או אחר.

שבעת החטאים הקטלניים

"שבעת החטאים הקטלניים" - היצירות הגרפיות המפורסמות ביותר של המאסטר, הממחישות בבהירות את רשעי האנושות, כלולות במחזור המורכב משמונה רישומים: "כעס", "עצלות", "הבל (גאווה)", "גאווה", "גרגרנות", "קנאה", "תאווה" וההרכב הסופי -"פסק הדין האחרון". רישומים אלה "מאוכלסים" בצפיפות בדמויות - נציגים כמעט חסרי פנים של מעמדות שונים, כל אחד עושה את שלו, על פי העלילה.

"אהבה לכסף". אוואריה.

אהבת הכסף בקתוליות היא אחד משבעת החטאים הקטלניים שדוחפים אנשים להגדיל כסף, קמצנות וקנאה. על החריטה, אתה יכול לראות את תאוות הבצע והתאוות הבצע, גוחשת כסף ותאוות בצע של הדמויות שלה.

"עצלות" (אסיה)

האמן הפגין עצלות באמצעות אלגוריות באמצעות תמונות של חלזונות וחיות זוחלות לאט, בטלנים ישנים ושחקני קוביות הורגים זמן בטברנה (אפילו השעון עצר ונרדם). במרכז ההרכב דמות נשית ישנה, המסמלת עצלות. השטן עצמו תומך בכרית שלה, שהיא סמל לפתגם ההולנדי: "עצלות היא כרית השטן". רק הנזיר לשווא קורא לכולם להתעורר מתוך תרדמה.

"קנאה" (אינבידיה)

קנאה די קשה להעביר בתמונה. עם זאת, ברויגל השתמש בסמל קנאה די מתמשך באיקונוגרפיה ההולנדית: שני כלבים מכרסמים בעצמה אחת.

מעניין שגם ביצירות מוקדמות אלה החל ברוגל להשתמש בטכניקה המועדפת עליו - להציג את הפתגמים הפלמיים העממיים כאלגוריות.

"גַרגְרָנוּת". (גולה)

כדי למקסם את המהות של הציור הזה, הציג האמן חלילית - סמל ל"כיף העניים "החוטא. היא תלויה על עץ, כאילו גם היא - אוכלת יתר.

"כַּעַס". (אירה)

אלה שנשרפו בזדון ושנאה ממש בוערים …

"הבל" (גאווה) - סופרביה

המראה היא סמל מסורתי של גאווה, ולעתים אף משמשת ככלי של השטן. לכן, לפעמים היו המראות ממוסגרות בתמונות של תשוקת האל כדי להפחית את הפגיעה מהערצה עצמית ולהגן על עצמן מפני הפיתויים של השטן. אך נראה כי הדמויות ביצירה זו של ברוגל עוסקות רק בעצמן.

"חושניות". (לוקסוריה)

ישנן וריאציות ברורות בנושא הטריפטיך המפורסם של בוש "גן התענוגות העולמי": פירות ענקיים, "בועות תאווה".

"פסק הדין האחרון"

ולבסוף, תגמול על חטאים … ב"שיפוט אחרון "יש לשים לב לשערי הגיהינום בדמות פיו של לויתן המקראי, לשם שולחים את החוטאים שהפליגו בסירה ישירות.

שבע סגולות

המצב היה דומה עם סדרת הרישומים "שבע המידות", שהוצאו לאותו סגנון, עם אותו עומס סמנטי וזיהוי כתובות בלטינית.

הטקסט הלטיני מתחת לחריטה "זהירות" כתוב: "אם אתה רוצה להיות זהיר, תהיה זהיר לעתיד, תחשוב בנשמתך מה עלול לקרות". דמותה של אישה הניצבת על מדרגות הדק של סולם מסמלת את זהירות, המאפיין העיקרי שלה הוא זהירות. והמסננת המקשטת את ראשה עוזרת להפריד את החיטה מן המוץ.

מבקרי האמנות מציינים כי תחריט זה מראה באופן מעניין גיהנום בדמות יצור נורא שניחן בפה שיניים, בעיניים ובשיער. לסתות השיניים התבססו באמנות האירופית כסמל לכישלון לתהום הגיהינום וכסמל לגיהנום עצמו.

אך דמותו של ישו, היורדת אל העולם התחתון בהילה הדומה לבת -כדור, אינה מייצרת רושם של כוח וכוח, וכוחות השמיים אינם נלחמים בכוחות הגיהינום, מכיוון שהם פשוט אינם בתמונה. הצדיקים יוצאים ממלתעות הגיהנום הפתוחות והשיניות, לא ננעלות על ידי השערים הנופלים יותר. מפלצות גיהנום איומות המתפתלות בעוויתות וסבל. אולם הרושם שמתרחש אירוע עולמי גדול אינו מתעורר. היכן הניצחון האלוהי? כנראה, באמצעי הריאליזם, שנולד במאה ה -16, ברויגל לא יכול היה לתאר באמצעות סמלים ומוסכמות את מה שיכול לבוא לידי ביטוי במילים בלבד.

ולסיכום, ברצוני להדגיש כי לסמלים רבים בהם השתמש האמן היו, אפילו באותה תקופה, פרשנות רחוקה מלהיות מוכרת בדרך כלל וכי לא ניתן לפענח את כל דמויותיו של ברויגל. אך באופן כללי, מהות החטא והגמול בצורה כזו שהתפתחה בהולנד הפרוטסטנטית מובנת במובנים רבים לצופה של הדת הקתולית והאורתודוקסית כאחד.

בהמשך לנושא האלגוריות ביצירותיו של האמן ההולנדי, קרא: "ניצחון המוות": מהו סוד ציורו של ברוגל, שמטלטל את מוחם ודמיונם של אנשים במשך כמעט 500 שנה.