תוכן עניינים:
וִידֵאוֹ: "פיטה" מאת מיכאלאנג'לו בואונרוטי: ההיסטוריה המרתקת של פיסול השיש בחתימתו של גאון
2024 מְחַבֵּר: Richard Flannagan | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-16 00:05
אחת האטרקציות המרכזיות של בזיליקת פטרוס הקדוש בוותיקן היא יצירת מופת של אמנות עולמית, הקומפוזיציה הפיסולית "Rieta" (1499), שנחצבה בגודל טבעי משיש על ידי המאסטר הפלורנטיני הגאון. מיכלאנג'לו בואונרוטי (1475-1564) … תולדות הבריאה וגורלה המעניין ביותר של יצירת מופת פיסולית זו יידונו בסקירה זו.
מיכלאנג'לו בואונרוטי - אחד המאסטרים המבריקים ביותר של הרנסנס באיטליה - פסל, צייר, אדריכל, משורר, הוגה דעות. אין כמעט שווים בעולם לאדון, שהותיר אחריו מורשת מבריקה ועשירה כל כך. בן זמנו של הגאון, האמן והסופר ג'ורג'יו וסארי (1511-1574), ראה במיכלאנג'לו את פסגת האמנות העולמית, ובכתב היד שלו ל"ביוגרפיות "הוא כתב על המאסטר הבלתי מתפשר:
ריאטה (1799)
התעניינותם של אמנים בנושאי המקרא תמיד הייתה רבה. החל מתקופת הרנסאנס הקדום שיקפו אדוני מדינות אירופה ביצירותיהם את מדונה האבלה, אבלה על הבן הצלוב שנלקח מהצלב. אחת היצירות האלה של אותם זמנים הייתה הציור של פייטרו פרוג'ינו (1446-1524) - "קינת ישו" (1494), בו אנו רואים סצנה טרגית, סנטימנטלית, של האבל והסבל של הבתולה. כיום הציור נשמר בגלריה אופיצי בפירנצה.
יצירה זו גרמה למיכאלאנג'לו ליצור את הקומפוזיציה התלת מימדית שלו מגוש שיש. מעטים האמינו שהפסל בן ה -24 יכול להתמודד עם משימה מרתיעה זו. אבל התוצאה הייתה מדהימה ועלתה על כל הציפיות. המאסטר יצר את המשקה הראשון והגאוני באמת שלו. ריטה מהאיטלקית "חמלה, צער, רחמים, אהדה" היא קומפוזיציה איקונוגרפית המתארת את מרי עם בנה המנוח ישוע, ששוכב על ברכיה. איקונוגרפיה זו הייתה טבועה ביצירותיהם של אמנים במאות ה- XIII-XVII.
דמויות הבתולה וישו חצבו מתוך פיסת שיש אחת על ידי הפסל בואונרוטי בשנת 1499. הלקוח היה הקרדינל הצרפתי ז'אן בילייר דה לגרול, ששימש כשגריר צרפת ברומא בחצרו של האפיפיור אלכסנדר השישי. ההסכם מכיל את דברי הערב - פטריצין בעל השפעה, פטרון כישרונו של מיכלאנג'לו, הבנקאי הרומי ז'קופו גאלי:
הודות לאחריות הבנקאי, העבודה היקרה הזו הוזמנה על ידי פסל לא ידוע וצעיר מאוד. שכר העבודה עבור עבודה זו היה ארבע מאות וחמישים דוקטים מזהב.
במאי 1497 הלך הפסל למחצבות קאררה לגוש שיש של הסלע הטהור, כמעט ללא תכלילים וסדקים, שבחר באופן אישי. הפסל נועד לקבר הקרדינל. ועל פי ההסכם, יצירה זו אמורה להסתיים בעוד שנה. אך המאסטר לא השקיע במסגרת הזמן: תהליך היצירה התברר כעמלני והעבודה נמשכה שנתיים. הקרדינל, שראה את יצירתו של הפסל ממש לפני מותו, התמוגג ואישר כי בונארוטי מילא את תנאי החוזה.
עם השלמתו, יצירה גאונית זו הותקנה במקום המכובד ביותר בלב הוותיקן - בזיליקת פטרוס הקדוש. הוא שימש מודל לחיקוי לאדונים צעירים. הפסל עצמו אהב מאוד את יצירתו, ולעתים קרובות נכנס למקדש כדי להתפעל מיצירתו.לאחר ששמע כי יצירתו מיוחסת לפסל כריסטופורו סולארי, בונארוטי, בהתקף זעם, נחצב בקלע סביב מריה: "מיכילאנגלו בונארוטי מילא על ידי הפלורנטיאני".
למרבה הפלא, "האמן המסכן", בהיותו קרוא וכתוב למחצה, טעה באות הרביעית בשמו. אבל במשך חמש מאות שנים, איש לא העז לתקן את הפיקוח הזה. "ריאטה" היא יצירה אחת שמיכלאנג'לו חתם עליה, ולאחר זמן מה הצטער מאוד על המושלם. הוא מעולם לא חתם על חתימות על יצירותיו.
הרכב פיסולי זה סבל מספר פעמים מרשלנות ומוונדליזם במשך חמש המאות, כפי שמראה ניתוח ספקטרלי. לפני כמה מאות שנים, חלק מידה השמאלית של אם האלוהים הוכה, אך המשקמים שיקמו אותה בצורה מושלמת. ובסוף המאה ה -18, במהלך ההובלה, נשברו ארבע מאצבעותיה של מרי, שגם הן שוחזרו ללא דופי.
במחצית השנייה של המאה העשרים אירעה מעשה ונדליזם נורא: גיאולוג אוסטרלי, הונגרי ממוצא לאסלו טות ', עם קריאות מטורפות שהוא המשיח, התנפל על הפסל והטיל חמש עשר מכות על השיש בפטיש סלע.. ידה של מדונה ופניה היפות סבלו שוב. נאספו כחמישים שברים מהרכב השיש המושחת. היצירה הגאונית, כמובן, שוחזרה שוב בצורה מופתית, וכבר הותקנה מאחורי זכוכית חסינת כדורים, והביאה אותה לגבעה שאינה נגישה לוונדלים.
בסרטון זה תוכלו ללמוד על מבנה ההרכב של פסל השיש "ריאטה".
לכל יצירה גאונית של המאסטר יש היסטוריה משלה של יצירה וגורל. לא היה יוצא מן הכלל ו פסל של המאסטר הגאון אוגוסט רודין "הנשיקה" (1886).
מוּמלָץ:
כיצד שינו הפסלים היווניים הקדמונים את אמנות השיש והברונזה
סופרים עתיקים מכנים את סקופס, פרקסיטלס וליסיפוס שלושת הפסלים הגדולים במחצית השנייה של המאה הרביעית לפני הספירה. שלישיית בני זמננו שינתה לחלוטין את אופיו של הפיסול היווני. בתי הספר שהקימו, ההתפתחויות שהם עשו באמנות, השפיעו רבות על ההיסטוריה של הפיסול ולאחר מכן על הרנסנס האיטלקי ובאמצעותו, על האמנות המודרנית.
החיים הקצרים והאהבה האומללה של הנסיכה טטיאנה יוסופובה: איך הופיע "המלאך" השיש בארכנגלסק ליד מוסקבה
ההיסטוריה של "המלאך" השיש המעטר את גן הכנסייה השקט באחוזה ארכנגלסקויה הסמוכה למוסקבה החלה בשנות התשעים של המאה ה -19, כשהפסל קיבל פקודה ויצא לעבודה. או אפילו קודם לכן - כשהילדה עוד הייתה בחיים, שהביוגרפיה הקצרה שלה שימשה מקור השראה לאדון. טטיאנה יוסופובה מלידה מוקפת באהבה, עשירה מאוד, שגדלה בקרב אניני אמנות. ובכל זאת, אי אפשר שלא להתחרט עליה: חייה של אחת הכלות הרוסיות מעוררות הקנאה היו
"דוד" מאת מיכאלאנג'לו, מתפרש מחדש על ידי קספר ברגר
לא משנה כמה מאות שנים יחלפו, הגאונים של הרנסנס נותרו נקודת התייחסות אמינה בעולם האמנות עבור פסלים מודרניים. אחד הפופולריים ביותר הוא אולי דוד של מיכלאנג'לו, שעושה השראה לעשרות העתקים. אבל הפסל המוכשר קספר ברגר החליט לא רק לחקות את המאסטר, אלא להכניס פיסת עצמו לפסל האגדי. אז נולד חזה ארד, שנקרא "דוד. דיוקן עצמי 11 "
בפגישה עם תרזה מיי דרש ראש ממשלת יוון להחזיר את פסלי השיש שצילמה בריטניה מהפרתנון
לאחרונה התקיימו שיחות בין תרזה מיי, ראש ממשלת בריטניה הגדולה לבין אלקסיס ציפראס, ראש ממשלת יוון. לאחר משא ומתן זה, נציג יוון שוחח מיד עם עיתונאים, ואמר להם כי במהלך המשא ומתן הועלתה דרישה מסוימת
תבליטי פנים: יצירתו המרתקת של אמן מוסקבה
נראה שהתבליטים הם נחלת העבר מזמן, אך האמן והפסל במוסקבה גוגה טנדשווילי חולק על כך. הוא מקשט את הקירות ויוצר ציורים בהשראת הטבע עצמו. התוצאה נראית מסוגננת, וכל אחת מיצירותיו היא יצירת אמנות