וִידֵאוֹ: מדוע האמן, שעל גלויותיו גדל דור שלם, נותר ללא עבודה: ולדימיר זרובין
2024 מְחַבֵּר: Richard Flannagan | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-16 00:05
ארנבות, דובים וקיפודים מקסימים הפכו לחלק בלתי נפרד מהחגים הסובייטיים. הם צוירו על החלונות בערב השנה החדשה (ואפילו הם עדיין עושים זאת), הועתקו בחריצות, עיטרו עיתוני קיר או כרזות. מחבר כל עולם החיות המצחיקות היה ולדימיר איבנוביץ 'זרובין. במשך 30 שנות עבודה פורסמו יותר מ -1.5 מיליארד גלויות ומעטפות עם ציוריו, אך האמן מת כמעט בעוני.
בשנת 1925, בכפר קטן באזור אוריול, נולד בן שלישי למשפחת הזרובינים. הילד גדל מחונן מאוד, והוריו, כמיטב יכולתם, עודדו את התשוקה שלו לציור. לדוגמה, אביו גרם לוולודיה להתחיל לאסוף אוסף גלויות משלו. באותן שנים, זו הייתה שמחה אמיתית לקבל תמונה יפה עם מכתב קטן מקרובי משפחה בדואר. האושר הזה שקשור לדוור ולחדשות מחברים רחוקים שהאמן הצליח לשמור על זכרו ואז לגלם בציורים משלו. האוסף של Little Vova, אגב, מוצק מאוד - כחמשת אלפים כרטיסים מרובי צבעים. לא לכל ילד היה את זה!
במהלך המלחמה התפזרה המשפחה ברחבי העולם. הבנים הגדולים הלכו לחזית, והצעיר נפל לכיבוש ונשלח לגרמניה יחד עם כפריים אחרים. הוא עבד במפעל, כמעט נורה מספר פעמים, אך שרד והצליח לחזור הביתה בשלום לאחר הניצחון. נכון, הוא לא שהה בכפר מולדתו. הצעיר נלקח לצבא, ואז התיישב במוסקבה, הלך לעבוד במפעל, למד בבית ספר לערב. יחד עם צבא ילדים ענק ששרד את השנים הנוראות, ולדימיר זרובין הצליח להדביק ולקבל את מה שהמלחמה לקחה ממנו - חלק מחייו, בתיכון, שנות סטודנטים. הוא הצליח להירשם לקורסי אנימציה, ובמשך שנים רבות עבד האמן המוכשר בסטודיו Soyuzmultfilm. במבט על הגלויות שלו, מעטים הניחו שאותו אמן הוא מחבר תמונות ממאות קריקטורות סובייטיות אהובות: "מוגלי", "טוב, חכה רגע!" "תעלומת הכוכב השלישי", "היה שם פעם היה כלב "ורבים אחרים.
הוא החל לצייר גלויות בשנת 1962. עידן הריאליזם הסוציאליסטי היה קפדני מאוד לכל סוג של יצירתיות, ואף יותר מזה של"הלך להמונים ", ולכן כל תמונה חדשה הייתה צריכה להיות מאושרת על ידי המועצה האמנותית. הדגימות הראשונות של קיפודים וארנבות הדהימו את חברי הוועדה: מה זאת - מילה חדשה באמנות הסובייטית או דוגמה לדקדנס הקפיטליסטי? צריך היה לנטוש רעיונות רבים, אך האמן המשיך לצייר בסגנונו, ועד מהרה הצביעו עבורו מיליוני אנשים מן השורה, ובחרו בחלוצים לא נועזים על מדפי הקיוסקים שהולכים באומץ מתחת לבאנרים אל עתיד מזהיר, אך ממשיכים. מזחלות, אנשי שלג המקשטים עץ חג המולד וארנבות עם פרחים, ממהרים לאחל למישהו יום הולדת שמח ביער הפיות. אז גלויות של ולדימיר זרובין הפכו לחלק בלתי נפרד מהחיים הסובייטיים. מעטים ידעו את שמו של האמן, אך כולם ניסו לצייר מחדש את החיות החמודות שלו.
לאמן המצייר גלויות, ולדימיר זרובין היה מפורסם למדי. עד מהרה היו לו מעריצים שכתבו למאסטר. בני זמננו נזכרים כי הוא תמיד ענה למכתבים אלה.דמותו של האיש הזה כנראה נראתה במבט ראשון ביצירותיו: כן, פתוח, אדיב מאוד - זה בדיוק מה שהוא היה בחיים, כך שמעריצי יצירתו, שקיבלו מכתבים מלאים בחום בתגובה, לא התאכזבו מהמצב שלהם אֱלִיל.
לרוע המזל, פרסטרויקה הרגיז את האמן. בשנות ה -90 הוא כבר היה בעשור השביעי שלו, ובגיל הזה קשה מאוד להסתגל לעולם שמתפורר לנגד עינינו. הגלויות איבדו באופן קטסטרופלי את הרלוונטיות שלהן, נראה היה שדמי דואר באופן כללי ישקעו בקרוב לשכחה, כך שהאמן היה צריך לשנות את פרטי עבודתו. כדי לשרוד, הוא נאלץ להתרוצץ בין מו לים קטנים, בניסיון להשיג לפחות כסף עבור עבודתו, אך זה יצא גרוע יותר ויותר. עם זאת, הוא לא הפסיק לעבוד, עד שבימים האחרונים יצאו מתחת למברשתו חיות חמודות ומוכרות כאלה שפתאום חדלו מהצורך. עם זאת, כוח האדם אינו בלתי מוגבל. לאחר שיחת טלפון נוספת מהוצאה לאור בפשיטת רגל, לאחר שקיבל את הידיעה כי לא יקבל כסף עבור עבודתו בשבועות האחרונים, חלה ולדימיר זרובין מהתקף לב קשה. הוא מת מהתקף לב, והבן שהיה לידו לא יכול היה לעזור לאביו בן ה -70, והאמבולנס, למרבה הצער, איחר.
למרות העובדה שבתקופה משנות ה -60 עד שנות ה -90 הונפק סכום עצום - יותר מ -1.5 מיליארד גלויות עם ציורים של ולדימיר זרובין, כיום הן מוערכות על ידי אספנים. חלקם נחשבים לנדירים והם יקרים מאוד. יש אפילו כיוון עצמאי בפילוקרטיה - איסוף גלויות מאת ולדימיר זרובין.
אגב, אם אתה נראה טוב, אז בוודאי כל מי שנולד בברית המועצות ימצא אי שם בערמת גלויות ישנות או באלבום דוגמה מיצירתו של האמן הנפלא הזה. יצירתו כה מזוהה עד שאין צורך בחתימה.
והיום הם מושכים את תשומת לבם של אניני הז'אנר ואוהבי היופי הרגילים 26 כרטיסי אקוורל מקסימים של האמנית הרוסית אליזבטה בוהם.
מוּמלָץ:
יצירת מופת שערורייתית שעבורה קיבל האמן פדוטוב את תואר האקדמאי, אך נותר אומלל: "השידוכים של מייג'ור"
היום נסתכל על השידוכים של מייג'ור, יצירת מופת של האמן הרוסי פאבל פדוטוב. הקנבס דן בנושאים של אהבה, כסף ויוקרה, שאינם מאבדים את הרלוונטיות שלהם כיום. האמן שחזר במיומנות נושאים רציניים בסיטואציה קומית, במבט חטוף. בואו לחקור את יצירת המופת הרוסית המוערכת הזו
איך היה גורלו של בנו של הבמאי אלם קלימוב אנטון, שבגיל 6 נותר ללא אם
אנטון היה רק בן שש כשאמו מתה בתאונת דרכים. ובכל זאת, כל חייו הוא לא עזב את תחושת הנוכחות שלה. דיוקן של לריסה שפיטקו נתלה במקום הבולט ביותר בבית, וסרטיה הפכו למודל של קולנוע אמיתי. לאלם קלימוב היה קשה, הוא נשאר עם בנו בידיו. נכון, אמו של לריסה אפימובנה העניקה לו עזרה שלא יסולא בפז בנושא החינוך. נראה שאנטון נאלץ ללכת בעקבות הוריו, אך למעשה בחר בדרך שלו
מבתי עבודה ועד שביתת מורוזוב: איך אנשים רגילים ברוסיה הצארית חיפשו תחילה עבודה, ולאחר מכן הגנו על זכויותיהם
עמלם של פשוטי העם ברוסיה הטרום-מהפכנית היה, ככלל, מתיש ובלתי נסבל, שיעור התמותה בייצור היה גבוה. זאת בשל העובדה שעד סוף המאה ה -19 לא היו תקני הגנה על עובדים וזכויות עובדים. ביחס לפושעים שעבדו קשה כדי לכפר על מעשיהם, עדיין ניתן להצדיק זאת, אך ילדים עבדו כמעט באותם תנאים. אך עדיין, כשהם מונעים לייאוש, הצליחו אנשים להפוך את הגאות על ידי שינוי הגישה לעבודה שלהם ברחבי הארץ
מדוע יש לפעמים סימן שאלה ליד שם האמן וכיצד ניתן להבין את המונחים שעל הכיתובים לציורים
השאלה מה לכתוב על צלחת קטנה מתחת לציור אינה פשוטה כפי שהיא נראית במבט ראשון. מי נחשב למחבר - האמן היחיד שסיים את כל העבודה מבלי להיעזר בעזרה מבחוץ? ואם הוא ביקש מעמית-צייר נוף שיהיה לו יד ביצירה? נתת את הציור לחניכיך להשלים? האם ביצעת שיפורים חשובים בעבודת התלמיד? לעתים קרובות ניתן לראות את שם המשפחה של המאסטר אפילו מתחת לציור שמעולם לא ראה, ויותר מזה, שניתן היה לצייר שנים רבות לאחר מכן
בית ספר ללא קירות, ללא שולחנות וללא דחיסה: מדוע שיעורי חוץ זוכים לפופולריות בניו זילנד
בתי ספר ללא קירות, ללא צלצולים וללא משמעת מתישה, שבהם הבמאי אינו נקרא למשרד, שבו חישובים ומשימות משעממים מוחלפים במחקר מעשי, צוברים פופולריות בשנים האחרונות, ואפילו מגיפה לא יכולה למנוע זאת. העולם משתנה - כל כך מהר שההורים נאלצים לחשוב על התאמת התוכנית החינוכית של ילדיהם, וחזרה למקורות, לטבע, לסביבה שבה אפשר לשמוע ולהבין את עצמו מפסיק להיות משהו אקזוטי