תוכן עניינים:
- הרעיון המרכזי של התמונה
- דמויות עיקריות
- מַצָב
- אובייקטים וסמליהם
- האשליה הגדולה של הולביין - התעלומה העיקרית של התמונה
- סאב -טקסט פוליטי
- סמל של תקווה
וִידֵאוֹ: חידת "השגרירים" של הולביין: מדוע הציור נקרא מראה של תמותה וסמל של תקווה נסתרת
2024 מְחַבֵּר: Richard Flannagan | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-16 00:05
הנס הולביין ג'וניור, צייר גרמני קתולי וצייר חצר של המלך הנרי השמיני, סיפר לעולם על עידן טיודור עם למעלה מ -100 דיוקנאות. היצירה "שגרירים" מלאה במשמעויות נסתרות רבות. מהי התעלומה העיקרית של השגרירים?
הנס הולביין הבן היה ללא ספק אחד מציירי הדיוקנים הטובים ביותר של הרנסנס בגרמניה. בין לקוחות בית המשפט שלו היו תומס מור, תומאס קרומוול, המלך הנרי וכמעט כל משפחתו. בנוסף, הולביין שיפר את דיוקנו עם סמלים רבים, רמזים ומניעים אירוניים. אחד מציורי הדיוקן הגדולים ביותר של הולביין בביקורו השני באנגליה היה השגרירים, דיוקן כפול בגודל טבעי של בעל הקרקע העשיר ז'אן דה דנטוויל, שגריר מלך צרפת וחברו ז'ורז 'דה סלבה, הבישוף לורל.
כתיבת השגרירים עלתה בקנה אחד עם הפרידה של הנרי השמיני עם רומא. ישנן שתי סיבות לפער. ראשית, הוא החליט לבטל את נישואיו עם קתרין מאראגון (אלה היו נישואין שושלתיים שנועדו לחזק את הברית עם ספרד), ושנית, את הקמת הכנסייה הפרוטסטנטית האנגלית. בנוסף לוועדות המלכות שלו, כתב הולביין גם לאצילים ונשים רבים, אנשי דת, בעלי אדמות ואישים אחרים. מאה שנה לאחר מכן, הלך הווירטואוז הפלמי אנטוני ואן דייק בעקבות דוגמתו של הולביין והתיישב באנגליה כצייר החצר של צ'ארלס הראשון.
הרעיון המרכזי של התמונה
היצירה "שגרירים" מלאה במשמעויות נסתרות ומאפיינים סמליים במיטב המסורות של הרנסנס הצפוני וציור הווניטאס בסוף המאה ה -17. הציור הוזמן על ידי השגריר הצעיר, ז'אן דה דנטוויל, להנציח את ביקורו של חברו דה סלב בלונדון. שני הגברים היו במשימה דיפלומטית קשה ולבסוף לא הצליחה לרפא את הפער בין הנרי השמיני לכנסייה הרומית, ומכאן כותרת הציור, השגרירים. לפיכך, הנושא המרכזי של התמונה הוא שאף עושר, כוח או השכלה חומריים לא יכולים למנוע את המוות ואת הבלתי נמנע. במקרה זה, "הבלתי נמנע" היה החלטתו של הנרי השמיני להקים כנסייה משלו.
"שגרירים" הוא לא רק דיוקן, אלא גם טבע דומם עם הרבה חפצים מצוירים בקפידה. דיוקנאות רבים של חוקרי המאה ה -16 מכילים אובייקטים המשקפים את מקצועותיהם ותחומי העניין שלהם, אך ציורו של הולביין מרשים במיוחד בשל תשומת הלב יוצאת הדופן לפרטים ומידע מוסתר, אולם הציור האיקוני ביותר של האמן מתנגד לפרשנות ישירה. ז'אן דה דנטוויל וז'ורז 'דה סלבס, הידועים גם בשם "שגרירים", נחקרו בקפידה על ידי מאות שנים של היסטוריונים. כדי להתחיל במשימה הבלתי אפשרית של פענוח היצירה כמעט בגודל טבעי, יש קודם כל לנסות להבין את העולם הפוליטי המסוכן שבו חי הולביין ואת הביוגרפיה המורכבת שלו.
דמויות עיקריות
התיאור של שתי הדמויות מבריק מבחינה טכנית וסימבולית. דה דנטוויל, משמאל, לבוש בלבוש חילוני מפואר - גלימה שחורה משוכללת עם פרווה של לינקס על שכמיית משי ורודה. כובעו כולל גולגולת, סמל אישי שלו.
הבישוף והחוקר הקלאסי ז'ורז 'דה סלבס לבוש בבגדי פקידות פחות ראוותניים וצנועים (בקרוב יתקדש בישוף לבר בצרפת), ניצב בצד ימין של הציור. ראוי לציין שהוא תופס פחות מקום.רוב הקריירה שלו ניסה לשווא לבלום את גאות הרפורמה הלותרנית ולאחד מחדש את הכנסייה הקתולית. כמה מומחים מציינים גם כי שורשיו החילוניים של דה דנטוויל ושורשיו הרוחניים של דה סלבה מסמלים את אופייה הבלתי מתפקד של הברית בין צרפת לוותיקן, כמו גם את הקונפליקט הכללי בין הכנסייה (האפיפיור) למדינה (הנרי השמיני).
אישיותן של שתי הדמויות מנוגדות: דה דנטוויל נראה כמו איש פעולה, אוחז בפגיון, בעוד דה סלבה מניח את ידו על הספר, מה שמעיד על אופיו ההרהורי. הן הפגיון והן הספר כתובים בלטינית עם ציון גיל: 29 ו -25 שנים, בהתאמה. למרות שהם נראים חיוניים וצעירים, כתובות אלה מוסיפות לתמותתן, וכך גם סיכת הגולגולת שעל כובעו של דנטוויל. בנוסף, תמונת הלוטה עם חוט שבור (מדף תחתון) היא סמל פופולרי של חילוקי דעות, אשר מחזקת את הרעיון. של עימות בין אנגליה לרומא, או רומז על פיצול יבשתי בין פרוטסטנטים לקתולים.
מַצָב
תמונת הדיוקן היא אזור בעומק רדוד יחסית, מכוסה בוילונות ירוקים המעוטרים בדפוסים הרלדיים מורכבים. הרצפה מכוסה באריחי פסיפס המבוססים על עיצוב המדרכה של קוסמטי מול המזבח הגבוה במנזר ווסטמינסטר, דבר המצביע על עדיפות הליטורגיה האנגלית.
אובייקטים וסמליהם
על שני מדפים, שניצבים בין שתי הדמויות, נמצאים חפצים רבים איתם קשורים השגרירים ועידן. הנושאים כוללים שני גלובוסים (אחד שמימי, אחד ארצי), רביע, טורקטום, שעון שמש רב-גוני, ריבוע T, ספר על מתמטיקה גרמנית וספר פזמונים לותרניים. בעוד אובייקטים אלה מדגימים את מיומנותו של הולביין לתאר את המתחם השלישי -אובייקטים ממדיים, לריאליזם המדויק שלהם יש גם משמעות מטאפיזית. תמונות מרקם של פרווה, משי, עץ ומתכת מפנות את תשומת לבו של הצופה לנוכחות החומרית של הציור, ומיישרות אותו עם המציאות. לאובייקטים יש משמעות סמלית ואלגורית עמוקה. בהחלט אפשר לפרש את מיקומם כעולמות השמימיים והארציים. החפצים שעל המדף העליון - הכדור השמימי, שעון השמש וכלים שונים אחרים המשמשים באסטרונומיה ולמדידת זמן - שייכים לתחום השמימי (דעה נוספת היא רמת גן העדן).2. גלובוס, מצפן, חליל, נרתיק חלילים, ספר חשבון, כלי נגינה וספר פזמונים פתוח על המדף התחתון מצביעים על עיסוקים ארציים.3. הרמה הנמוכה ביותר בציור - הגולגולת כתכונה של מוות - נחשבת בעיני מבקרי אמנות רבים כמייצגת גיהנום. הגיבורים הזקופים מקיפים את המבנה הזה, ומקשרים אותם לשלוש הממלכות.
האשליה הגדולה של הולביין - התעלומה העיקרית של התמונה
מבחינה היסטורית, כל מי שחי בתקופת הרנסאנס באירופה היה מודע היטב למוות, שנראה הרבה יותר מאשר היום. מגיפות משתוללות של מחלות קטלניות כמו המגפה היו נפוצות (הולביין עצמו מת ממגפה בלונדון בשנת 1543). הסימן הקטלני המשמעותי ביותר של השגרירים הוא הגולגולת האנאמורפית הבלתי קריאה המשתרעת על פני מרכז התחתון של הציור.
אנמורפוזה היא תיאור של אובייקט באופן המעוות במכוון את נקודת המבט שלו, הדורש נקודת מבט ספציפית כדי לראות אותו בצורה נכונה. דוגמה לאמנות אנמורפית מתוארכת למאה ה -15 וכוללת שרטוט של לאונרדו דה וינצ'י, המכונה כיום "עין לאונרדו". אם תסתכלו על "השגרירים" מזווית חריפה, אז הנקודה הלבנה והשחורה שחוצה את החלק התחתון של התמונה תהיה מודעת לחלוטין. דימוי אנאמורפי זה יהפוך לזיהוי מיידי כגולגולת אנושית - תזכורת נצחית למוות ולאופיים החולף ביסודם של ערכי האדם.
הסיבות לאשליה זו אינן ברורות כרגע, אך ישנן מספר הנחות.יתכן שהולביין הציב את היצירה הזו במקור ליד פתח בטירה שלו, כך שהצופה יתמודד מול פני המוות המחייכים כשהוא עובר. חוסר התוחלת של הוויה ומוות. האמן מזכיר לקהל שלו: "זכור שאתה תמות". היא תזכורת לתמותה האנושית הבלתי נמנעת ואמצעי לעודד את הצופים לדחות פיתויים ארציים. אבל העיוות שלו כאן מציע קריאות סמליות אחרות. הגולגולת מצללת באופן מטפורי את מרכז העולם כשהיא (מילולית) מכסה את המעגל האמצעי של ציור הרצפה. יתר על כן, הניסוי המבטיח מפנה את תשומת הלב למגבלות הראייה האנושית וגורם לצופים להטיל ספק במקומם בעולם.
סאב -טקסט פוליטי
הולביין כתב את "השגרירים" בתקופה מתוחה במיוחד, בסימן היריבות בין מלכי אנגליה וצרפת, הקיסר הרומי והאפיפיור. בנוסף, הכנסייה הצרפתית הייתה חלוקה בנוגע לרפורמציה. סכסוך דתי ופוליטי בא לידי ביטוי בפרטי הציור: ⦁ הצלב מוסתר למחצה על ידי וילון ירוק בפינה השמאלית העליונה של הציור, המסמל את חלוקת הכנסייה. חוט שבור על הלוטה מסמל את חוסר ההרמוניה של הכנסייה. במהלך הרפורמציה. ספר מוזיקה פתוח ליד הלוטה נקרא פזמון לותרני, וספר המתמטיקה פתוח לדף המדור, שמתחיל במילה "Dividirt" ("תנו לו לחלוק").
סמל של תקווה
למרות סימן המוות הברור - הגולגולת ורבות מהתכונות הפוליטיות של חלוקת הכנסייה - האמן נותן לקהל תקווה. בפינה השמאלית העליונה, מוסתר חלקית על ידי רקע ירוק אזמרגד, יש צליבה - תחיית המתים, הבטחת האל לחיי נצח למאמינים. (כפרת ישו מוזכרת גם בשעון השמש הגלילי, שנקבע ל -11 באפריל, תאריך יום שישי הטוב בשנת 1533.) לדברי המלומד קית 'בומפורד, דיוקנו של הולביין, כ"מראה של תמותה ", מספק כבוד נצחי שגרירים, כמו גם הישועה המגיעה להם. ידידות סגולה.
מוּמלָץ:
מדוע הציור של דה גריינג 'נקרא מוזר: "משפחת סלטונסטאל"
ציור מוזר זה של דיוויד דה גריינג 'שואב השראה מההיסטוריה של קברים שושלת מהמאה ה -17, שבהם המתים החיים והמתים התאחדו. משפחת סולטונסטל מתארת את סר ריצ'רד סלטונסטאל ושני ילדיו ליד המיטה יחד עם אשתו המנוחה. מי האישה השנייה בתמונה עם הילד? ולמה הבד נחשב למיסטי?
מדוע הציור המפורסם של בוטיצ'לי "אביב" נקרא תעלומה מיתולוגית
הציור "אביב" ("פרימוורה") כונה "חידה מיתולוגית", והמבקרים לא הסכימו על משמעות הקנבס: אלגוריה של חתונה או עונה פורייה? האדרת ונוס או יופי? ישנם פרשנויות רבות ל"אביב ", ואילו אחת מהן איננה שוללת את השנייה. אילו תעלומות מסתיר הציור המפורסם הזה של בוטיצ'לי?
"רחצת הסוס האדום": מדוע הציור היומיומי נקרא מבשר לשינויים עתידיים
ציור קוזמה סרגייביץ 'פטרוב-וודקין "רחצת הסוס האדום", שצויר בשנת 1912, עורר מחלוקות רבות בקרב בני דורו. חלקם כעסו על כך שסוסים בצבע זה אינם קיימים, אחרים ניסו להסביר את תוכנו הסמלי, בעוד שאחרים ראו בו מבשר לשינויים עתידיים במדינה. כשהתחילה מלחמת העולם הראשונה, קרא האמן: "אז בגלל זה כתבתי רחצה את הסוס האדום!" אז מה מסתירה בפני עצמה התמונה, אשר נתפסה במקור כלא יומיומית?
15 חודשים של תקווה מאנדרופוב, או מדוע סיום שלטון המזכיר הכללי של הק.ג.ב נקרא תחילת קריסת ברית המועצות
יורי אנדרופוב עמד בראשות ברית המועצות במשך 15 חודשים בלבד. עדיין קיימת מחלוקת לגבי תפקידו בהקמת מדינה חדשה. חלקם משוכנעים שההנהגה לטווח הקצר הייתה מבשר להתמוטטות בשנת 1991, אחרים סבורים כי "מסלול אנדרופוב" של ברית המועצות היה מצליח להימנע ממשבר והרס. היסטוריונים אינם מסכימים על הדרך בה עמד אנדרופוב להוביל את ארץ הסובייטים. אולי אם הדמוקרט החבוי והתומך ברפורמות קיצוניות היה חי קצת יותר, והמדינה הייתה משתנה
חידת "ליזה המסכנה" מאת קיפרנסקי: מדוע הציור הזה עורר רגשות מיוחדים אצל האמן
בשנת 1792 פורסם סיפורו הסנטימנטלי של נ 'קרמזין "ליזה המסכנה", וכעבור 35 שנים צייר האמן אורסט קיפרנסקי תמונה בעלת אותו שם על בסיס עלילת יצירה זו. הוא התבסס על סיפורה הטרגי של נערת איכרים צעירה, שפיתתה אציל ונטשה על ידו, וכתוצאה מכך התאבדה. רבים ראו בדבריו של קאראמזין "ונשים האיכרים יודעות לאהוב" ביטוי מפתח המסביר את רעיון הציור של קיפרנסקי. עם זאת, לאמן היו גם מניעים אישיים עמוקים