בגלל מה שערוריות התלקחו סביב ציוריהם של אמנים גדולים, שסורבו על ידי לקוחות, והמבקרים זעמו

2024 מְחַבֵּר: Richard Flannagan | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-16 00:05

אמנות היא תחום מוזר מאוד. התפיסה של כל יצירה היא כל כך אישית שלפעמים קורים תקריות לא נעימות. לפעמים יצירות יוצאות דופן נלקחות ליצירות מופת, במיוחד כיום, במרדף אחר טרנדים חדשים. אך היו גם מצבים הפוכים בהיסטוריה כאשר ציורים של אמנים מפורסמים לא התקבלו על ידי בני דורם ומצאו הכרה מאוחר יותר.

1. "הנחת גבירתנו", קאראוואג'ו

האמן צייר את התמונה הזו בהוראת כנסיית סנטה מריה דלה סקאלה. המנזר היה ממוקם באחד הרבעים העניים ביותר ברומא, ואולי, לכן, התרחק קרוואג'יו מהמסורת הקלאסית. הוא החליט להפנות את הקנבס שלו לאנשים הפשוטים ביותר, חסרי ההשכלה. סביר להניח שאותם אנשים עניים היו הדוגמניות של הצייר, והאמן צייר את מריה הבתולה, אמו של ישו המשיח מגופה ללא שם. על פי השמועות, זו הייתה זונה שטבעה, היא דגה מחוץ לטייבר. קאראוואג'ו כתב במציאות ובזהירות את כל הפרטים הקשים: בשר נפוח, רגליים יחפות מלוכלכות. לפנינו לא קדושה, אלא אישה ארצית רגילה, שמעליה אנו רוצים להתאבל. המילוי הרגשי הזה הוא שהופך את הקנבס הגדול לטרגי כל כך.

לפני קאראוואג'ו היה נהוג להציג את העלילה הקנונית הזו בצורה אחרת לגמרי. זוהרת בתפארתה, מרי בדרך כלל עולה לשמיים, שם מקבלים את פניו של בן שמחה ושלל קדושים. כמעט אף אחד מהציירים, אפילו מאוחר בהרבה מקראוואג'ו, לא היסס לצייר את "המעונות" כמוות אמיתי ואבל כנה. הלקוחות, כמובן, היו המומים. הם ציפו למשהו אחר לגמרי מהאמן המפורסם, ולכן סירבו לשלם עבור הציור ולתלות אותו בכנסייה. הצו עבר לאמן אחר, מעט מוכר כיום קרלו סראצ'ני. הכנסייה הייתה מרוצה מהגרסה שלו לציור, אבל הזמן שם הכל במקומו. חמש שנים לאחר מכן ראה פיטר פול רובנס את יצירת המופת של קאראוואג'ו. אמן זה עדיין היה אספן, ובמונחים מודרניים, סוחר אמנות. הוא קנה קנבס לדוכס מנטואה, ואז "הנחה" החליף בעלים מספר פעמים. ביניהם, אגב, היו המלך האנגלי צ'ארלס הראשון והמלך הצרפתי לואי ה -14. כתוצאה מכך, "התיישבה" יצירת המופת של קאראוואג'ו בלובר.

2. "משמר לילה", רמברנדט

הקנבס הענק הוזמן על ידי האגודה היורה - יחידה של המיליציה האזרחית של הולנד. על פי הרעיון, התמונה הייתה אמורה להיות דיוקן קבוצתי של שש חברות. על עבודתו קיבל רמברנדט 1,600 גילדן, וזה היה תשלום נדיב מאוד. באותם ימים, דיוקנאות קבוצתיים טקסיים היו הדרך המסורתית ללכוד את עצמך במשך מאות שנים - בערך כמו עכשיו תמונה קבוצתית, שבה התאספו כל המשפחה או קולקטיב העבודה. במאה ה -17, תמונות הנצחה כאלה היו יקרות בהרבה, אך הלקוחות זהים בכל עת. לאחר שהניחו סכום עגול, הם רוצים שהכל בתמונה יהיה "יפה", ובמקרה זה - הוא צריך להיות גם "אמיץ, לוחמני".

רמברנדט, במקום דמויות חגיגיות קפואות, תיאר לוחמים בתנועה. צאצאים יצרו תיאוריות רבות כדי להסביר את הרכב הציור הזה. מספר עצום של משמעויות וסמלים נסתרים מצוירים בו, אך זה לא היה מה שהלקוחות היו צריכים.ההמון הבלתי מוסדר בציור גרם למורת רוחם, אך ההזמנה שולמה ותלויה על הקיר - באולם האירועים של הבניין החדש של החברה. מקובל כי לאחר הציור ה"לא מוצלח "הזה מנקודת מבטו של בני דורו, הקריירה של האמן הגדול החלה לרדת, אם כי אין מסמכים המאשרים כי הציור המסוים הזה הוא האשם. כיום "משמר הלילה" פופולרי להפליא, אם כי במאה ה -20 הקנבס סבל מספר פעמים מהתקפת ונדלים. פעמיים הוא נחתך בעזרת סכין ופעם אחת נשפך אותו בחומצה. מדוע יצירת המופת הספציפית הזו כל כך לא אהבה נושאים שאינם מאוזנים נפשית היא עדיין בגדר תעלומה.

3. "איוון האיום ובנו איוון ב -16 בנובמבר 1581", איליה רפין

אחד הציורים המפורסמים ביותר שנכתבו בנושא ההיסטוריה הרוסית, לאחר יצירתה, גרם לתגובה מעורבת מאוד. הציבור היה חלוק. מישהו אהב את הציור, אבל היו ביקורות שליליות רבות:

(פרופסור האקדמיה הקיסרית לאמנויות F. P. Landcert)

(ק.פ. פובדונוסטסב)

בין האנשים שלא היו מרוצים מהתמונה היה הקיסר. רפין, שהגה את העלילה הקשה הזו, התרשם מהרצח של אלכסנדר השני, אך בנו, אלכסנדר השלישי, אסר להציג את הציור. האספן פאבל טרטיאקוב, שקנה את הציור, קיבל את הצו הגבוה ביותר:

האיסור הוסר לאחר שלושה חודשים, אך התמונה עדיין שנויה במחלוקת, אם כי היא נחשבת ליצירת מופת מוכרת בדרך כלל. בשנת 1913 הותקף איוואן האיום - הבד נחתך על ידי צייר אייקונים מאמין ישן, ובדיוק מאה שנים מאוחר יותר, בשנת 2013, פנתה קבוצת פעילים אורתודוקסים לשר התרבות ולדימיר מדינסקי בבקשה להסיר את היריעה. מנחלת הכלל, מכיוון שהוא פוגע ברגשות הפטריוטיים של העם הרוסי ו

רשימת האירועים ההיסטוריים והאמנותיים כאלו היא ארוכה למדי. בדים רבים הנחשבים כיום לקנוניים לאמנות נתקלו בעת ובעונה אחת בביקורת "בעוינות": "ריקוד" מאת אנרי מאטיס, "ארוחת בוקר על הדשא" מאת אדוארד מאנט הואשמו בהפרת אמות מידה מוסריות, ב"דיוקן ז'אן ". סמרי "של מבקרי רנואר לא אהב צבעים נוצצים, ויוצר גרנט ווד" האמריקאי גותי "נאלץ להגיב למטר של מכתבים זועמים. האנשים הפשוטים ראו בתמונה לעג לעצמם ולאורח החיים האמריקאי. כיום ציור זה נחשב לאחד המזוהים ביותר. על הפופולריות של "הגותי האמריקאי" מעידה גם העובדה ש התמונה הייתה מטרה של בדיחות ופרודיות קאוסטיות במשך למעלה מ -80 שנה.