כיצד להבין את ציורו של יאן ורמיר - קוסם האור והצל של תור הזהב של הולנד

2024 מְחַבֵּר: Richard Flannagan | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-16 00:05

הדרך הטובה ביותר להבין את יאן ורמיר כאמן היא להסתכל מקרוב על ציוריו. יאן ורמיר הוא אחד המאסטרים המצטיינים של תור הזהב של הולנד, קוסם אור וצל, נציג מבריק של "ההולנדים הקטנים". הציור שלו מיוצג על ידי מספר קטן מאוד של יצירות מז'אנר היומיום (לא יותר מ -40), אך מכאן לא פחות גאוני ובוצע במיומנות. עבודותיו לוכדות לעתים קרובות סצנות מחיי היומיום, מתייחסות למגמות של התקופה ועשירות בסמליות.

לוח צהוב-כחול

ורמיר היה אמן באפקטים של צבע, אך כמו רוב הציירים ההולנדים מהמאה ה -17, הוא עבד עם לוח מוגבל. לרוב, ורמיר השתמש באולטרה -מארין, הפיגמנט היקר ביותר שהיה זמין לאמנים באותה תקופה והופק מ- lapis lazuli טחון דק. רוב האמנים השתמשו בו במשורה, בתקווה להפיק את המקסימום מהכחול העז האופייני לו. ורמיר הגיע לשימוש ליברלי בפיגמנט היקר הזה על ידי ערבובו לצבעים שונים. האמן השתמש גם באולטרמרין כפריימר ביצירותיו, מכיוון שהרגיש שזה ישפר את האיכות הוויזואלית ואת פני השטח של הציור. מלבד השימוש בו כפריימר, הוא נהנה להשתמש באולטרה -מארין בציוריו כדי לתאר בגדים וחפצים כלליים. צבע נוסף הנפוץ של האמן הוא צהוב וגווניו: צהוב עופרת, צהוב פיוטר, צהוב חולי.

ז'קט צהוב ופנינים

הצבע הצהוב לעיל מתבטא לרוב במעיל הנשים הצהוב המפורסם של יאן ורמיר. ז'קט צהוב ופנינים הם חלקים תכופים בציורו של ורמיר. גם מעיל זה עם ציפוי ארמינה לבן מנוקד נכלל ברשימת אחוזתו של ורמיר לאחר מותו בשנת 1676. סביר להניח שהז'קט הוא חלק מהארון של אשת המאסטר, קתרינה בולנס. פנינים הן תכונה נפוצה של ציורים הולנדים, המסמלות בדרך כלל יהירות או תמימות.

מצלמת חור

כדי ליצור אפקטים של אור וצל מרשים, השתמש ורמיר במצלמה אובסקורה - קופסה עם חור ועדשה. החלק הפנימי של הקופסה צבוע בלבן, ועם סדרת עדשות ומראות, הוא משקף את התמונה החיצונית מבפנים. זה משפר את הדגשים והצללים של השתקפויות, ומאפשר לאמן לראות פרטים עדינים יותר של אור וצל על משטחים וחפצים. בעבודותיו של ורמיר יש הרבה עדויות לכך שהוא השתמש במכשיר הזה, במיוחד בחיות - ב"הקרב ".

בהירות ואור

אולי המאפיין המוכר ביותר בציוריו הגדולים של ורמיר הוא בהירותם, שכן ורמיר מפורסם במיוחד בעיבוד האור שלו, הלוקח צבע פניני כמעט. לעתים קרובות הוא מנסה לתפוס את הרגע בו אור טבעי עוטף את החלל, כאשר מופיעים השתקפויות מבריקות בכלי מתכת, משטחים או בדים. ורמיר השיג בהירות ובהירות באמצעות טכניקה הנקראת pointillas, הכוללת שימוש בשכבות של צבע גרגירי.מצלמת האובסקורה גם נתנה אפקט של זוהר: במבט מבעד לעדשה הוא האיר את הנושא באור מאופק. אפקטים אלה של תאורה ידועים בשם הילות.

רכיב ז'אנר

מנהיג הציירים הריאליסטים ההולנדים יאן ורמיר התמחה בעיקר בציור ז'אנר ואמנות פורטרטים לא פורמלית (בעיקר פנים בית עם דמות אחת או שתיים). גיבורת ציוריו היא המשרתת הזו (חלבת עם קנקן) או אישה אמידה (מנגנת על כלי, שוקלת משקל, עונדת שרשרת, כותבת מכתב). ללא קשר למעמדה של הגיבורה, כולם ממוקדים וכולם מתוארים ברגע שקט ומדוד (כאילו האמן רק נכנס לחדריהם והספיק להבחין בעיסוקם תוך כדי). לאדון, האלגנטיות האמיתית טמונה במעשה היומיומי הנפוץ ביותר, בידיים נשיות עסוקות ומיומנות, בעקבות השגרה בזהירות ובריכוז. ורמיר אינו מייעל או מרגיש סיפורים ביתיים. במקום זאת, הוא מגלה וחושף את יופיים, שבדרך כלל מוסתר.

מיקוד תשומת הלב

נקודת המוקד אינה דומה ל- "X" הגדול והנועז שמסמן מיקום על מפת אוצרות. נקודת אור, ערכת צבעים, הבעת פנים או מחווה מכרעת - כל אחד מהם יכול להפוך למרכז העניינים. ב"האשה המחזיקה בקנה מידה ", הדגש על הציור מודגש על ידי המבט המנחה ושקילה מרוכזת של המאזניים. ללא קשר לאופן יצירת מוקד תשומת הלב, מטרתו צריכה להיות לעסוק בעדינות בצופה מבלי להפריע לקסם הרגע ולשמש שיאו של היצירה.

פְּנִים

הפנים של ורמיר הוא תמיד מקום נעים. לעתים קרובות יש חלון - כמעט תמיד מצד שמאל ולרוב עם ויטראז ' - ווילון עטוף כבד. לסט בסיסי זה, האמן יכול להוסיף: אישה (בדרך כלל אחת) או עם גבר, שולחנות, כיסאות, ציורים, מראה, משרתת, מכתב, מפה, כלי נגינה. משהו אולי קורה בבית הזה, אך בדרך כלל זוהי שגרה יומיומית. כמעט תמיד הציור של ורמיר מלווה בשולחן ועליו חפצים עשירים באופן סמלי. בדרך כלל, מרכיבי טבע הדומם של השולחן (קשקשים, תכשיטים, אותיות, עבודות יד) או חפץ בידי הגיבורה (כד, אות, פנינים) מעבירים את המשמעות העיקרית של התמונה. ורמיר אהב לתאר דמויות נשים בודדות בפנים ולעתים קרובות השתמש בחדרים בביתו לשם כך. תמונות הפנים והגיבורות של ציוריו של ורמיר דומות מאוד, כאילו עוברות מתמונה לתמונה.

לפיכך, כיום יאן ורמיר הוא אחד המאסטרים ההולנדים המפורסמים ביותר של המאה ה -17. מבחינה טכנית, ורמיר הוא ללא הגזמה המתרגל המוכשר והמעודן ביותר בסגנון ההולנדי המהמם. לעתים רחוקות יכולה להיות מידה של אור נספג או משתקף יותר, כתיבה מוקפדת יותר של חפצי נוי, יותר תשומת לב לחומרים ומרקם, שיטת יצירה פשוטה וחיננית יותר ופלטה הרמונית מתוחכמת יותר (של תכלת וצהוב קש).