איך דיברו אמני העבר על עניינים גבוהים יותר: צדק, יהירות, ריצת הזמן ולא רק בדימויים אלגוריים

2024 מְחַבֵּר: Richard Flannagan | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-16 00:05

יכולתה הגדולה של אמנות יפה להראות את הבלתי נראה לעין נוגעת בעיקר באלגוריות. איך כותבים כוח על קנבס? זמן ריצה? צֶדֶק? חוסר תקווה? כיצד להציג את השקפת עולמו של האמן מבלי להשתמש במילים, אלא להיעזר רק באפשרויות שמברשות וצבעים נותנים? אלגוריות בדרך כלל מופנות לצופים שיש להם רמה מסוימת של ידע או שהם מוכנים לקבל ידע זה, מכיוון שאלגוריות רבות מבוססות על אלמנטים של מיתולוגיה, פילוסופיה, תולדות האמנות וההיסטוריה של האנושות. עבור אנשים הבקיאים במשמעותם של קנבס עתיק, היא מתגלה בדרך חדשה, והתופעה של נצחיות האמנות והרלוונטיות שלה בכל עידן ובכל תנאי היסטורי מתבררת.

אלגוריות - מדוע וכיצד הן מתעוררות

הציור מסוגל לגלם כל תמונה, כולל כל מה שמילים יכולות לבטא - גישה זו הייתה קיימת כבר בתקופת הרנסנס. במקרה בו האמן נדרש ללכוד את פניו של מישהו, או הרכב של כמה אובייקטים על השולחן, או תופעת טבע, הכל פחות או יותר ברור: מה שהעין רואה מועבר אל הבד - עם עיוות סובייקטיבי בלתי נמנע. ממה שהוא ראה, פשוט בגלל שהמחבר הוא אדם.

עם זאת, לפעמים המאסטרים צריכים למלא בקשות אחרות - בין אם מלקוחות, או אולי מעצמן - לכתוב משהו מופשט, ליצור דימוי אמנותי של רעיון, מושג פילוסופי, משהו שקיים, אך אינו מוחשי באופיו. הפוסטמודרניסטים פתרו את הבעיה הזו על ידי שחרור הפנטזיה והאמצעים האמנותיים לביטוי עצמי, והכריזו על האמן חופשי לחלוטין בפעילותו. אך אדוני תקופות העבר באמנות נותרו נאמנים לעצמם ולמסורות שהיו קיימים בתקופתם.

צמחים, בעלי חיים, אנשים, אובייקטים הם הכלים שבהם התגלמה האלגוריה על בד, ואם האמן השיג את מטרתו, אז התרשמות הצופה מהתמונה תואמת את מה שהאמן הכניס לתוכה. או - ולעתים קרובות - יצירת המופת לא עבדה, והתמונה הפכה לאחת מהאלגוריות הלא מוצלחות. בתחילה התעוררה האלגוריה במקום שאי אפשר היה ואפילו מסוכן לדבר ישירות על התופעה, וראשית כל היא התגלמה בספרות. אמנות המזרח הקדום מלאה באלגוריות רבות. במצרים, הם נקטו בדימוי של אלים עם גופים אנושיים וראשי בעלי חיים שונים - כך הראה מוות, או כוח, או נצח אלגורית.

הודות לאריסטו הופיע המונח "טרופה" ובכלל תיאור פילוסופי של העברת המשמעות של אובייקט אחד למשנהו; זה הפך להיות הבסיס, בין היתר, להמשך פיתוח האמנות.

יונה, כלב ודוגמאות אחרות לאלגוריות

אם הרנסנס האיטלקי רק סלל את הדרך לאלגוריות בציור, אז בעידן הבארוק, הטכניקה האמנותית הזו כמעט ולא הסתיימה: הספק העיקרי של תמונות לציורים היה מיתוסים עתיקים ונוצרים, ולפעמים תערובת שלהם.תפקיד שיחק גם העובדה שאלגוריות, מטאפורות, אלגוריות באמנות החזותית אהבו רבים מהפטרונים והלקוחות, והאמנים עצמם השתמשו ברצון באפשרויות של גישה זו כדי לשקף את דעותיהם הפילוסופיות והחיים, לממש את דעתם. פחדים, תקוות ושאיפות.

כל ז'אנר של ציור מסוגל להכיל את המסר האלגורי של המאסטר - כולל טבע דומם ודיוקן ונוף. לעתים קרובות ניתן למצוא תמונות מסורתיות ומוכרות בהן אמנים הצפינו מושגים מופשטים: למשל כלב מסמל נאמנות, יונה מגלמת את דמותה של רוח הקודש, אישה עם קשקשים וכיסוי עיניים - צדק או צדק, ספינה שהולכת על ים - דרך חייו של מישהו.

"אלגוריה של ציור" מאת יאן ורמיר הפך לציור האהוב על האמן: הוא לא נפרד ממנו עד מותו, למרות בעיות בכסף. עבודה זו עיטרה את הסדנה ושיקפה את מה שרה ורמיר ראה כעיקר סוג של פעילות. כרך הספר מסמל את הידע התיאורטי באמנות, המסכה עשויה לרמז על חיקוי של מורים גדולים, והדוגמנית, שדמותו מוסתרת על ידי וילונות עתיקים, מייצגת את תהילת האמן.

אלגוריות בציורים של אמנים גדולים אחרים

ניתן לייחס אלגוריות לא רק לציורים המודיעים ישירות לצופה על מהותם - כמו "אלגוריה של מעלות" ו"אלגוריה של רשעות "מאת קורג'יו. כאשר בשנת 1622 הזמינה המלכה הצרפתית מריה דה מדיצ'י, אמו של לואי ה -12 לרובנס מחזור של ציורים גדולים, שיספרו על הפרקים העיקריים בחייה, היה זה לתמונות אלגוריות שהצייר ההולנדי הגדול פנה אליהן. המלכה מופיעה בפני הצופה בדמות אלילה עתיקה, מוקפת בדמויות מהמיתולוגיה היוונית, בידה יש לה סמל של צדק, לרגליה - רשעים מובסים. כל אחד מהציורים בסדרה זו נושא אווירה ומשמעות מסוימים, המועברים בטכניקות אלגוריות.

סנדרו בוטיצ'לי הביע את רעיון הכוח בדמותה של ילדה שתווי פניה דומים למדונה המוקדמת שלו - אך במקרה זה הופעתה נוקשה ועקשנית יותר.

אמן האלגוריה היה פיטר ברויגל האב, בין יצירותיו יש סדרה של תחריטים הממחישים את שבעת החטאים הקטלניים. עצלות מוצגת באמצעות דימויים של חלזונות, אנשים ישנים, בעלי חיים זוחלים לאט, קוביות, אותן תופסים מי שיושב במסבאה - ועוד סמלים רבים, שלכולם אין פרשנות מקובלת.

ככלל, האופי האלגורי של הדימוי והנטורליזם מוציאים זה את זה; בעת שימוש במטאפורות בציור, האמן פונה לעיתים לאידיאליזציה לרעת דמיון דיוקן. אך הנה דיוקן עצמי של ניקולא פוסן, המציג באלגוריה את יכולתו של הצייר לחדור למהות הדברים - הוא מסומן בפניה של אישה - המוזה המתוארת משמאל - בפרופיל, כאילו היא מדגימה את " עין שלישית". ידיים מושטות לאישה במאמץ לחבק, לסמל את אהבת האמן לאמנות, וכולן מעבירות יחד כיצד הרגיש פוסין בחייו.

אבל "טבע דומם עם לוח שחמט" מאת ליובן בוזנה משלב דימויים של עצמים שיחד הם אלגוריה של חמש רגשות אנושיים. תווים וכלי נגינה מסמלים שמיעה, מראה - מראה, לוח שחמט, קלפים, ארנק - מגע, פרחים - ריח, לחם ויין - טעם.

על החידות בציוריו של רנה מגריט: פה.