מדוע "העלייה לרגל לאי קיפרו" של וואטו נקראת נקודת מפנה באמנות

2024 מְחַבֵּר: Richard Flannagan | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-16 00:05

ב- 28 באוגוסט 1717 נכנס צייר צרפתי צעיר אנטואן וואטו לאקדמיה המלכותית לציור, שהציג קנבס שהפך מאוחר יותר ליצירת מופת ותחילתו של סגנון חדש של "חגיגות אמיצות" - "עלייה לרגל לאי קיפרו". מהי עלילת התמונה ומדוע היא נחשבת לנקודת מפנה?

על האמן

אנטואן וואטו נולד בוואלנסיאן בשנת 1684 למשפחתו של גג. ידוע כי עם הגעתו לפריז, נשכר וואטו כעוזר ליצירת עותקים גסים של ציורים דתיים. בסביבות 1705 הצטרף וואטו לאולפן של קלוד ז'יל, שהתמחה בסצנות קומדיה דל ארטה, ובתורו הציג בפניו את קלוד אודראן השלישי, מעצב קישוטים. העבודה בהנחיית שני המאסטרים המשפיעים הללו אפשרה לוואטו ליצור סגנון בוגר ייחודי משלו, שהשתלט עם הזמן על השפעת הנושא והעיצוב התיאטרלי. ללא השכלה אקדמית הצליח וואטו להשתתף בתחרות על פרס רומא של האקדמיה המלכותית לציור ופיסול. זה היה בשנת 1709. הכישרון הצעיר תפס את המקום השני, אך, לאכזבתו הגדולה, הוא מעולם לא נשלח ללמוד באיטליה (התקנות הפנימיות של האקדמיה התערבו).

מעט ידוע על הביוגרפיה של וואטו. אבל קצת מידע על תכונות מזגו הלך לימינו. לדוגמה, ידוע שוואטו היה אדם עצבני. הדמות הייתה די שמורה, מבודדת והיו לה רק כמה חברים נאמנים. שינוי המגורים התכוף והסטודיו בו עבד נובעים הן ממזג חסר מנוחה והן מרשלנות של הרגלי הרווקים (וואטו, אגב, מעולם לא היה נשוי). בשנת 1717 התקבל ואטו לאקדמיה לציור. עבודת ההיכרות פורצת הדרך שלו, עלייה לרגל לאי קיפרו, לא השתלבה באף אחת מהקטגוריות הקבועות בהיררכיה האקדמית. אבל זה לא מנע מוואטו להתקבל לאקדמיה. לראשונה בהיסטוריה של הציור, נכנס וואטו לאקדמיה המלכותית עם הכותרת חסרת התקדים "אמן החגים האמיצים", וציורו הוסמך רשמית כ- fête galante.

מיתוס האי

הדמות הראשית של התמונה היא אי דומם, אך יחד עם זאת לא פחות חשוב מקיפרו. בסיפור מהמיתולוגיה היוונית העתיקה נאמר שפוסידון, אל הים, התאהב פעם אחת בנימפה בשם קרקירה, בתו של אל הנהר אסופוס. אחר כך החליט למצוא מקום מבודד שבו יוכל להסתיר את אהבתו. פוסידון בחר בנוף שאין דומה לו והיפה ביותר, בית מיוחד לאהובתו. הוא נתן לאי הייחודי הזה את שמו של אהובתו - Kerkyra (השם היווני קורפו).

קורפו הוא האי השני בגודלו באיים היוניים. רכסי ההרים מתנשאים לגובה של 1,663 רגל. יופיו ללא תחרות הוא תוצאה של "פסיפס" רב תרבותי הכולל מאפיינים יווניים ועתיקים ונציאניים הן באמנות והן בארכיטקטורה. לא במקרה הציביליזציות הגדולות ביותר שהיו קיימות על פני כדור הארץ, כמו גם האימפריות הצרפתיות והבריטניות הגדולות, רצו לספח את קורפו במשך מאות שנים. בימי קדם האמינו כי קית'רה, אחד מאיי יוון, טען ברצינות שהוא מקום הולדתה של אפרודיטה, אלת האהבה. לפיכך, האי נחשב לקדוש לאפרודיטה ולסמל אהבה.

עלילה

ציורו של וואטו מתאר זוגות מאוהבים באי המיתולוגי קיפר בשלבים שונים של "מסע" האהבה המטאפורי שלהם. רבותיי צעירים, לבושים בקטיפה ומשי, משוטטים ללא מטרה או מטפלים בנשותיהם האהובות. הם לא מכירים עבודה, רעב או דאגות. הסנדקית הפיות נתנה להם את כל מה שהם צריכים: נעלי סאטן, ספרי מוזיקה, תירס הרועים. נשים הן גם ילדים של שדות גן העדן המכושפים. הם מסתכלים על מעריציהם בעיניים כחולות. הם לבושים במשי מאט: ורוד, סגול, צהוב.

בחזית שלושה זוגות אוהבים. הזוג הראשון יושב, נסחף משיחה פלרטטנית. לידם נמצא הזוג השני, שזה עתה קם, והזוג השלישי יוצא לאונייה. הילדה מסתכלת אחורה בנוסטלגיה על המקום בו בילתה כל כך הרבה שעות מאושרות. מרחוק, מספר דמויות מטפסות על סיפון ספינה מפוארת עם כרובים מרחפים מעל. עכשיו האוהבים יורדים לחוף, צוחקים כשהם פונים לכיוון הספינה. כמה אנשים מאושרים אחרים מתוארים למרגלות הגבעה. התמונה היא האדרת אהבה, התכונות העיקריות של מסר המחבר הן קופידונים. קופידונים מטפסים על התורן, יורים את החצים שלהם אל לבם של היפות, חוטים שרשרת ורדים סביב האיטיים. הם עפים סביב זוגות ו"נקשרים "את ליבם. הפסל של אפרודיטה בולט גם בהיר להפליא בהרכב התמונה. הצבעים הזוהרים מעידים על השפעת הציור הוונציאני על וואטו.

כך, הציור המפואר של אנטואן וואטו הפך לא רק לנקודת מפנה בקריירה שלו, אלא גם הפך לבסיסי ביצירת כיוון חדש בציור - "חגיגות אומץ".