ציורים אחרים של האמן הרומני דן וונייאה

2024 מְחַבֵּר: Richard Flannagan | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-16 00:05

צייר סוריאליסטי רומני דן וואינה תמיד היה אופי סותר. הדבר התבטא בצורה הברורה ביותר בעבודתו המוקדמת - הוא כמעט הוציא את בית הספר בגלל רעיונות אנטי -קומוניסטיים ברורים בציור. דן שיתף כמה מסיפוריו, מההתחלה הפרועה שלו ועד לסגנון הכתיבה המאתגר בו הוא עובד.

- תספר לנו קצת על עצמך.

התחלתי לצייר בגיל 5, אבל מעולם לא רציתי ללכת לקולג 'לאמנות. ולמרות שהייתי ילד בוגר לחלוטין, כבר הבנתי שאמנות יכולה "להרוג" את ילדותי חסרת הדאגות. גדלתי עם אחי הצעיר, שלמרות כישרונו, בסופו של דבר החליט לעסוק בציור. הוא חשב שהוא לא יכול להתחרות איתי, אבל התחרט על כך מאוחר יותר. הוריי כיבדו את תחומי העניין והרצונות שלי, אז לאחר סיום התיכון בחרתי בפיזיקה ומתמטיקה.

לא הפסקתי לצייר. ועד מהרה עבודתי הייתה בחדר המורה. אז, בשנת 1987 כמעט הורחקתי מבית הספר בגלל רעיונות אנטי-קומוניסטיים במערכונים. למרבה המזל, למחרת כבר לא הייתה למורים שום הוכחה - אחד מחבריו של אבי, שעבד כמורה בבית הספר שלי, גנב את תיק העבודות שלי. אז הגרסה הרשמית הייתה אובדן מסמכים. לא גורשתי מבית הספר, אבל המנהלת החלה לעקוב אחרי האירוע הזה.

לאחר המהפכה הרומנית ונפילת הקומוניזם התחרות גברה באופן דרמטי - היו מספר בלתי נתפס של אנשים שרצו להיכנס לאקדמיה לאמנויות, וכולם היו "מחוננים" כמוני. מאותו יום, החלטתי בעצמי בתקיפות שאני רוצה להיות הטובה ביותר. ככל שעבר הזמן הבנתי שאני מתחרה רק עם עצמי. מה שעשיתי היום בהחלט צריך להיות טוב יותר מאתמול, אבל פחות בעל ערך ממה שיצא מחר.

סגנון עבודה זה, המלווה לרוב בתסכול ומתח, הפך לאורח חיי הרגיל כאמן. בהחלט יכול להיות שזה ההישג האישי שלי. לאחר סיום לימודי האקדמיה, עבדתי 11 שנים בפרסום כמנהל אמנותי. כמו כן, היו לי מספר תערוכות הן ברומניה והן בצרפת. כשהרגשתי שלמרות שלא יום עבודה מלא באולפן מעייף מאוד, החלטתי לעבוד להנאת עצמי, כלומר ללא מגבלות זמן. אני נצמד לסגנון עבודה זה כמעט 3 שנים.

- מה נותן לך השראה?

להיות בהשראת נושא ספציפי הרבה יותר חשוב מצביעה של תמונה בהשראה. הרעיון המקורי לא תמיד טוב כמו שהיינו רוצים שהוא יהיה. את ההשראה שלי אפשר להשוות לביצוע שבו דימויים אמיתיים פוגשים בדמיון שלי. הלחנה לא חייבת להיות עניין של רעיון. לפעמים הדימוי עצמו מוביל להתפתחות המחשבה. רעיונות, ככלל, יוצרים דימויים הצייתים למושג אחד, תוך התחשבות במגמות באמנות העכשווית.

- איזה היבט של הציור הוא החשוב ביותר?

אם התמונה נעשית ברמה טכנית נמוכה, היא נידונה לכישלון. אם לתמונות בו אין חזון מושגי כלשהו, זה אפילו יותר גרוע. הציור חייב להיות בעל ערך מטאפיזי. גישה קפדנית זו היא הסיבה לסיוטים שלי. זו הסיבה שציור אינו אלא ביטוי לשיגעון שלי.

- איך אתה חושב שאנשים תופסים את העבודה שלך?

אני מאפשר לאנשים לראות את סיפורי עבודתי, שכל אחד מהם יכול להיות נתון לפרשנויות שונות. אמנים רבים, מסקרנים, מבקשים ממני להסביר את המשמעות של ציורים בודדים, את הסיפור שניסיתי לספר.זה בדיוק האפקט שניסיתי להשיג.

- על איזה פרויקט אתה עובד כרגע?

לאחר הפסקה של שבועיים, אני הולך לחדש את העבודה. הייתי רוצה לפתח את הרעיון עוד יותר, מהציורים בתערוכה האחרונה שלי. אני רוצה לגלם את כל הרעיונות על בדים גדולים. אני מצפה לכך.

- איפה אתה יכול לראות את העבודות שלך השנה?

אני ממליץ לך על מקום כל כך נעים כמו בירות למברט עכשווית, בו תוכל לראות את תערוכת היחיד שלי בשם "עליית רגע של סיבה".

יש הרבה כישרונות ברומניה. לדוגמה, האמן קאראס יונוט יוצר איורי צילום פנטסטיים, וחושב מחדש באופן יצירתי על תופעות המציאות.