מדוע שכחה רוסיה את האמן שנקרא צייר הנוף הטוב ביותר בתקופתו: ניקולאי דובובסקאיה

2024 מְחַבֵּר: Richard Flannagan | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-16 00:05

פעם שמו היה ידוע לכל חובבי הציור הרוסי. במהלך חייו זכה אמן זה לתהילה גדולה בהרבה מלוויתן, שהתייחס בעצמו ליצירתו של דובובסקי בכבוד והערצה רבה. כעת, לאף מוזיאון רוסי אין אולם המוקדש לציוריו של דובובסקי, עבודותיו פזורות בגלריות פרובינציאליות בשטחה של ברית המועצות לשעבר, וביניהן יצירות המופת האמיתיות ביותר של ציור הנוף.

כיצד הפך בנו של קוזאק לאמן האקדמיה של סנט פטרסבורג

ניקולאי ניקנורוביץ 'דובובסקוי נולד בשנת 1859, בעיר נובוצ'רקסק, בירת אזור צבא דון. אביו של ניקולאי דובובסקי היה קוזאק תורשתי, ולכן הוכנה גם קריירה צבאית לבנו. מגיל עשר נרשם לחיל ולדימיר הצוערים (גימנסיה) בקייב - מוסד חינוכי שנוצר להכין את ילדי האצילים לשירות קצינים. באותו זמן, הצוער הצעיר כבר צייר בעוצמה ובעיקר. זה הפך לבילוי האהוב עליו, ניקולאי הקשיב בהנאה לעצתו של דודו האמן ושאב השראה מדפי מגזינים מאוירים.

אף על פי כן, חייו היו כפופים למשמעת צבאית - אגב, בגימנסיה שבה למד דובובסקוי, דודו השני, ארקדי אנדרייביץ ', לימד. אבל ניקולאי לא ויתר על תחביביו, הוא צייר הן בשיעורי אמנות והן במהלך פעילות חוץ -לימודית. בבוקר קם דובובסקאיה שעתיים לפני ההתעוררות הכללית על מנת להצליח לצייר.הבמאי עצמו הפנה את תשומת הלב לתחביב של הילד והמליץ בעקשנות לאביו לתת לניקולאי את האפשרות ללמוד ציור.

לאחר שסיים את לימודיו בגימנסיה בשנת 1877, נסע דובובסקוי בן השבע עשרה בברכת אביו לסנט פטרבורג, שם הפך למתנדב, ולאחר מכן לסטודנט באקדמיה הקיסרית לאמנויות. המורה של דובובסקי היה, בין היתר, מיכאיל קלודט, שעמד בראש סדנת ציורי הנוף. כבר אז הפך הז'אנר הזה, צעיר למדי, שחווה את השפעת המודרניות, העיקרי ביצירתו של ניקולאי ניקנורוביץ '. כפי שציין מאוחר יותר חברו, האמן יעקב מינצ'נקוב, בחיים האמיתיים חיפש דובובסקוי השראה ליצירותיו, ובציור הסתתר מדאגות חיי היומיום, וחצה את הגבול המפריד בין המציאות לבין העולם שבו שלטו חלומות.

דובובסקוי - צייר הנוף הטוב ביותר בתקופתו?

כאשר קבוצה של ארבעה עשר אמנים יצאה מחומות האקדמיה, ובכך הפגינה נגד חוקי התחרות על מדליית זהב גדולה, דובובסקוי היה עדיין ילד. אבל בשנת 1881 הוא חזר על "המרד" הזה, ועזב את מוסד החינוך הזה למרות הישגים רציניים בחינוך: בארבע שנות לימוד, דובובסקאיה כבר קיבל ארבע מדליות כסף קטנות על ציוריו, הוא יכול לתבוע מדליית זהב גדולה, כמו גם טיול לאיטליה ב"פנסיה ". האמן ארגן שיעורי ציור נוספים בעצמו; הטבע עצמו הפך למורה שלו.

ואז הופיעו אותם נופים, שממנו אולי התחיל סיפור ההצלחה וההכרה בדובובסקי כצייר נוף מצטיין - "לפני סופת הרעמים", "אחרי הגשם".האמן שלח יצירות אלה לתערוכת החברה לעידוד אמנים, וקיבל עבורן פרסים. בשנת 1884 השתתף דובובסקוי לראשונה בתערוכת המטיילים, והציג בפני הקהל, בין שאר ציוריו, "חורף".

יצירה זו לא יכלה להיעלם מעיניהם: טריות הצבעים, דיוק העברת האור, מצב הרוח שיצרה התמונה בקרב הצופים הניצבים מולה, משכו אליה את תשומת לב המבקרים, האמנים והאספנים. פאבל טרטיאקוב, שהביע את כוונתו לקנות "חורף" לאוסף שלו, שילם על כך לדובובסקי חמש מאות רובל - כנגד שבעים וחמישה שהצהיר האמן תחילה כמחיר היצירה.

ביצירותיו של דובובסקי, המבקרים ראו לא רק את השפעתם של אדוני הנוף החזקים של אותה תקופה - אלכסיי סברסוב, ארכיפ קוינדז'י - אלא גם את תפיסת הטבע המתוחכמת של האמן עצמו, את היכולת לחוש את הקשר שלו עם האדם, עם הפנימיות שלו חוויות.

תערוכות הנודדים יהפכו עבור דובובסקי לדרך התקשורת העיקרית עם הציבור, במהלך חייו הוא ישלח אליהם מאות מיצירותיו. כבר בשנות השמונים הפך האמן לחבר באיגוד תערוכות אמנות מטיילות, ובעתיד ההיסטוריה הקשה והסותרת של ארגון זה תהיה קשורה קשר הדוק עם שמו של דובובסקי, שהצהיר על האידיאלים והעקרונות שלו עד עצם סוף חייו. הוא השתדל להיות כנה עם עצמו ועם האמנות ולשרת את העם - וזה מהדהד בלב בני דורו של דובובסקי, בקרב מעריציו הנלהבים של יצירתו לא רק היה פטרון האמנות טרטיאקוב, אלא גם אמנים רבים, קודם כל - איליה Repin.

בדאצ'ה רפין שליד סנט פטרבורג, ניקולאי דובובסקאיה בילה הרבה זמן בשרטוט, עובד באוויר הפתוח. האמן הוזמן גם לביתו שבקיסלובודסק על ידי אחד ממנהיגי איגוד המטיילים ניקולאי יארושנקו. דובובסקוי טייל הרבה, הוא ביקר באזורים שונים ברוסיה ובאירופה, ביקר באיטליה, יוון, שוויץ וצרפת פעמים רבות, נסע לטורקיה.

יצירה חשובה ומשמעותית שלו הייתה ציור בשם "שקט", שנכתב בשנת 1890. האמן יצר אותו על פי סקיצות שצייר על ידי הים הלבן. "שקט" הוא הדגמה של פאר הטבע המלכותי והמטריד, השקט שקדם להילולה של האלמנטים המתקרבים. בהסתכלות על התמונה, קשה שלא לחוש תחושת חוסר חשיבות של עצמך, חוסר חשיבות מול כוחות הטבע.

יצירה זו נרכשה מיד בתערוכה על ידי הקיסר אלכסנדר השלישי, ששלח אותה לארמון החורף. לפיכך, התמונה לא הייתה זמינה לציבור הרחב. ואז פבל טרטיאקוב הורה על חזרה על דובובסקי, והגרסה השנייה של "שקט" אהבה את הפטרון אפילו יותר מהיצירה המקורית. כעת שני הציורים מוצגים בהתאמה במוזיאון הרוסי בסנט פטרסבורג ובגלריית טרטיאקוב במוסקבה. המניעים החדשים שהופיעו בציור "שקט" הפכו לעיקריים ביצירותיו הבאות של האמן. עבודותיו של דובובסקי הניבו אפקט חזק, למרות שתוכן עיקרן היה שתיקה ואפילו ריקנות. "ערב שקט", "על הוולגה", "ים. סירות מפרש”- תמונות אלו ואחרות נכתבות על עלילה פשוטה, לקונית, ובכל זאת הן אוחזות במבט זמן רב ומוצאות תגובה בנפשו של הצופה.

אלה היו עצם "נופי מצב הרוח", יצירות שלימים יובאו ככיוון נפרד של ציור נוף. דובובסקוי הבחין במדויק במאפיין הטבע הזה, כאשר מבטו של אדם תופס, קודם כל, את מה שקרוב למצבו הנפשי. כך הוא יצר את נופיו - הם הפכו למראה שבה כל אחד יכול לראות את האינטימי שלו.

תוצאות חיי היצירה והמורשת של ניקולאי דובובסקי

דובובסקוי לא היה מסור רק לעקרונות המטיילים, הוא הפך למסיבת פיוס של קבוצות שונות ודורות שונים של אמנים.פילוסופיית החיים אפשרה לו, בהסתמך על המורשת של אדוני הדור המבוגר, להתעניין בכנות בגישות החדשניות של צעירים, ולכן, במשך תקופה משמעותית, הוא הפך למעשה למארגן של עבודת תערוכות מטיילות.

מאז שנות התשעים של המאה הקודמת, שמו זכה להשפעה רבה בחוגים האקדמיים. לאחר הרפורמה שעברה האקדמיה לאמנויות בשנים 1893-1894, היה דובובסקוי חבר בוועדות ובוועדות השונות שלה. מאז 1911 הסכים לבסוף לעמוד בראש סדנת הנוף של בית הספר לאמנות גבוהה באקדמיה - לאחר מותו של הצייר אלכסנדר קיסלב, המנהיג לשעבר. הוא התייחס לתלמידיו בעדינות, אך תובענית, ודורש מהם התפתחות אמנותית כוללת, אך לא כפה את תפיסתו שלו.

הוא התעניין רבות במדע ובסוגים רבים, תחומי אמנות, מתוך אמונה שכולם קשורים קשר הדוק, משלימים זה את זה. המעגל החברתי של דובובסקי, שהיה נרחב מאוד, כלל לא רק אמנים, אלא גם מדענים. הוא שמר על קשר הדוק עם דמיטרי מנדלייב, התיידד עם איוון פבלוב. דובובסקוי היה נשוי לאמן פאינה ניקולייבנה, לבית טרסקאיה, נשוי, כפי שהאמינו, בשמחה לשני בני הזוג, מבלי לייחס חשיבות יתרה לצד המעשי, ה"פלסטיני "של החיים, הרבה יותר תשומת לב לא הוקדשה לחיי היום יום, אלא לתקשורת, ליצירתיות, לשרת את האידיאלים שלהם.

ניקולאי דובובסקוי נפטר ב -28 בפברואר 1918 בפטרוגרד, לפתע, מ"שיתוק לב ". הוא היה מלא רעיונות ומוכן לעבודה, אך אורח החיים המתפורר באותה תקופה, כמו גם הערכת יתר של תפקידם ומקומם של האמנות, מיצו ככל הנראה את כוחו. דובובסקוי נשאר לדורות הבאים אמן באמנות הישנה, הטרום-מהפכנית, אך כעבור זמן מה שמו, בהתחלה פשוט נהג להוקיע את כיווני האמנות "חסרי התועלת", נשכח לחלוטין.

במהלך שנות השלטון הסובייטי, רוב הציורים והרישומים של דובובסקי היו מפוזרים על פני מוזיאונים פרובינציאליים רבים - יותר משבעים - בברית המועצות. הדבר נעשה, כך האמינו, על מנת "להביא" את הפריפריה אל מושאי האמנות של שתי הבירות, למעשה מורשתו של דובובסקי נלקחה מתחום תשומת הלב של מבקרי האמנות ובכלל אניני ציור. אפילו אוסף יצירותיו בגלריה טרטיאקוב (ובסך הכל עשרה ציורים של הפטרון נרכש על ידי הפטרון) התברר כמפוצל, למרות רצונו של פאבל טרטיאקוב עצמו.

על מי עוד יצר את "נופי מצב הרוח" - במאמר זה.