מדוע קראו קראוואג'יו "צייר הרגליים המלוכלכות": יצירותיו הפרובוקטיביות ביותר של המאסטר

2024 מְחַבֵּר: Richard Flannagan | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-16 00:05

ראית פעם רגליים בציוריו של קאראוואג'ו? בהחלט נראה! אך האם הם שמו לב כיצד מצטיירים על ידי קאראוואג'ו? כמעט בכל ההתייחסויות לגיבוריו יש תיאור של "רגליים מלוכלכות". והדבר המעניין ביותר הוא שבעליהם הם, ככלל, אנשים קדושים, גיבורי כתבי קודש. מדוע קרא קראווג'יו "צייר הרגליים המלוכלכות"?

על המאסטר

מיכאלאנג'לו דה מריסי, יליד מילאנו, שם גם הוטבל, בילה את רוב ילדותו בעיר האולטרה קתולית קראוואג'יו. גדל והתחנך על פי אמונות קתוליות, קראוואג'יו הצעיר הונחה ביצירתו על ידי תורתו של דודו הכומר, האיש שהמליץ עליו מאוחר יותר לקרדינל דל מונטה ברומא, ובכך ניסח את ראייתו של עולם בהשראת דלנות. פופריזם הוא עוני המוני, התרוששות ההמונים עקב אבטלה, משברים כלכליים, ניצול וכו '.

האידיאולוגיה של "כפות הרגליים המלוכלכות" של קאראוואג'ו

קאראוואג'ו בנה אידיאולוגיה שהתנגדה נחרצת לכל ההשלכות הללו של הרפורמה הנגדית, שלדעתו הייתה דוגמטית מדי או רחוקה מצרכיהם של אנשים רגילים החיים בעוני. לכן אין זה מפתיע שגיבורי הציורים שלו - גם אם הם נושאים קדושים - דומים מאוד לאנשים מן השורה של אותה תקופה. מלוכלך, עני, רעב. עבור הרפורמים הנגדים של רומא (לשם עבר קרוואג'ו בגיל 20), קבצנים היו בעייתיים ואף מיותרים. והכל בגלל שהעניים לא היו מעניינים את הכנסייה, שכן המנהיגים הדתיים ראו בהם בורים באמת הנוצרית ולכן נחשבו לחוטאים או אפילו לפושעים. בוותיקן, האידיאולוגיה של הנשק החלה להתפשט באופן פעיל, שכללה אפילו קרדינלים בעלי השפעה שעבדו עם קאראווג'יו או הפטרו אותו.

לפיכך, הרגליים העירומות והמלוכלכות בחלקות הקדושה של קאראוואג'יו הן רגליהם של אלה שהאמינו כי ישוע, בנו של אלוהים, ברא את האדם וחי בעוני. אלה רגלי תלמידיו, חבריו, רגלי אמו של ישו, שהיתה לו מהות אלוהית ואנושית בעת ובעונה אחת. אפילו האוגוסטינים, שהיו בזמנו האחווה המשפיעה והתרבותית ביותר ברומא, הכירו בצניעות ובמתינות, כמו גם בטבעיות ובנטורליזם, בציוריו של קאראוואג'ו. כוח החסות של האמן קאראוואג'ו היה גדול, בהתחשב בכך שמקצוע האמנות דורג בעבר נמוך. להיות אמן פירושו לעבוד עם הידיים שלך, כך שהמקצוע הזה סווג כסוג של עבודת כפיים, אומנות ולא אמנות ליברלית, הנמצאת בבעלות כישרונות בודדים. כשקראוואג'ו צייר קדושים ומרטירים יחפים, הוא תמך והתאחד עם הזרוע הענייה של הכנסייה הקתולית. הוא לא רק קיבל בברכה את העניים בציוריו, וגרם להם להרגיש חלק מאותה משפחה ענייה של ישו וחסידיו, הוא גם עודד בעקיפין את העשירים לעקוב אחר דוגמתו של פרנציסקוס הקדוש (קדוש קתולי, מייסד התורן. צו הקרוי על שמו - המסדר הפרנציסקני).

יצירות שערורייתיות של קאראוואג'ו

נוכחותן של הדמויות המבוישות והמלוכלכות האלה מנוגדת לאלגנטיות הגבוהה של הרנסנס והנימוניזם.הכנסייה באותה תקופה ראתה ברגליים אלה ממש סמל לעניים וענווים. לכן, אין זה מפתיע שהכוהנים שנאו את הופעתם יחד עם בגדים טלאים בציורים המיועדים לקישוט לכנסיות. הכנסייה לא קיבלה את פני העניים והעניים ולא אפשרה להם להרגיש שהם בסופו של דבר חלק מהחברה. וינצ'נזו ג'וסטיאני היה פטרון בעל השפעה ומגן על קאראוואג'ו. הוא כנראה היה זה שעזר לקראוואג'ו לכתוב את הגרסה השנייה. "מתיו הקדוש והמלאך" למזבח הקפלה של קונטרלי. העובדה היא שהכנסייה דחתה את הגרסה הראשונה דווקא בגלל רגליו המלוכלכות של הקדוש, פשטותו המוגזמת. אין זה חוצפה להציג את הקדוש כאיכר. הווריאציה הראשונה נרכשה מאוחר יותר על ידי ג'וסטיאני.

צליבתו של פטרוס הקדוש היא ציור של קאראוואג'ו, שצויר בשנת 1601 עבור הקפלה הצ'ראסית של כנסיית סנטה מריה דל פופולו ברומא, יחד עם גיורו של שאול בדרך לדמשק (1601). הציור מתאר את מות האנושות של פטרוס הקדוש. על פי מסורת עתיקה ומוכרת, פיטר, כשנידון למוות ברומא, דרש להיצלב במהופך, מכיוון שהאמין שאדם אינו ראוי להיהרג כמו ישוע המשיח. שתי העבודות של קאראוואג'ו, יחד עם מזבח ההנחה של מרים הבתולה מאת אניבאלה קאראצ'י, הוזמנו לקפלה בשנת 1600 על ידי מונסיניור טבריו צ'ראזי, שמת זמן קצר לאחר מכן. הגרסאות המקוריות של שני הציורים נדחו מאותה סיבה המשותפת לקרוואג'יו - חוסר העקביות של האיקונוגרפיה - והסתיימו באוסף הפרטי של הקרדינל סאנסיו.

יצירה נועזת נוספת של קאראוואג'ו היא מדונה מלורטו (1604). הוא מתאר צליינים פשוטים ועניים שדבקו בדלת מריה הבתולה. על פי הקאנון, מדונה די לורטו מתוארת כשהיא עומדת כשהילד בידיה על גג בית, מורם באוויר על ידי מלאכים. קרוואג'יו, כמובן, הפר את כל החוקים. הציור עורר סערה של חוסר שביעות רצון בגלל הופעתה הבלתי רגילה של המדונה, המוצגת לא בזוהר השמימי, אלא עומדת ליד הקיר הרעוע של דירה עלובה (כך הציג האמן את בית גבירתנו בלורטו).

שני עולי רגל, כורעים עם הגב אל הצופה, מתוארים ברגליים יחפות: הם סמל לעוני, אופייני ביצירתו של קאראוואג'ו. אף אמן אחר לא ייחס חשיבות כה בולטת ביצירתם הדתית של שני גיבורים על ברכיהם. זוהי אחת היצירות הטובות ביותר של קאראוואג'ו, שעלילתה אינה תואמת לאיקונוגרפיה מסורתית, אלא משחזרת מצב אמיתי. הרעיון לצייר דימוי של המדונה, שנראית יותר כמו איכרה על סף בית רומאי, במגע ישיר עם שני עולי רגל עם בגדים טלאים ורגליים מלוכלכות, הוא חדש לגמרי.

"מדונה המחרוזת" או "מדונה דל רוסאריו" היא דוגמה חיה נוספת לאידיאולוגיה של קאראוואג'ו. הציור נועד למזבח הקפלה המשפחתית של הכנסייה הדומיניקנית וסימן שלב חדש בציור האמן. עם זאת, לוח המזבח מעולם לא הותקן בקפלה. לאחר השלמת הציור היה לקראוואג'ו סכסוך עם הנזירים הדומיניקנים, שהכירו את עצמם בדמויות המתוארות, שלא תואמות רעיונות מסורתיים על ציור דתי. והנה אנו רואים את אותן רגליים מלוכלכות, באותה עלילה עם מרים הבתולה הטהורה השמימית. ממכתב מאת פיטר פול רובנס הצעיר לדוכס מנטואה מיום 15 בספטמבר 1607 מנפולי. "… ראיתי גם משהו נפלא, שנוצר על ידי קאראוואג'ו, שמופיע כאן ומיועד כעת למכירה … אלה שניים מהציורים היפים ביותר של מיכלאנג'לו דה קאראוואג'ו. האחד הוא מדונה דל רוסאריו, והוא מבוצע. כמו מזבח. ציור אחר בינוני עם חצי דמויות-"יהודית הורגת את הולופרנס" … ".

Caravaggio חוללה מהפכה בתולדות האמנות בכמה אופנים: 1. ראשית, הוא יצר תמונות של גיבורים בצורה לא שגרתית - הוא הזמין אנשים מהרחובות לבית המלאכה שלו וצייר אותם ישירות מהטבע.קאראוואג'ו לא דאג מהמחקר האקדמי של ציור. זה הוביל לכך שציוריו נבדלו על ידי ריאליזם בולט עד הפרט הקטן ביותר: למשל, אם "לאורח" שהוזמן מהרחוב היו מסמרים מלוכלכים, קראוואג'ו גילם אותם על בד. גם אם זה היה דימוי של קדוש.2. החידוש המרכזי השני של קאראוואג'ו היה השימוש באור. זה מה שהוא הכי מוכר. הוא השתמש באור כדי ללכוד צורה, ליצור מרחב ולהוסיף דרמה לסצינות היומיום.