וִידֵאוֹ: קריאת הציבור: מדוע "תמונות לאוניברסיטה" של קלימט גרמו לסערת זעם בקרב בני דורו
2024 מְחַבֵּר: Richard Flannagan | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-16 00:05
לפני 99 שנים הלך לעולמו אחד הציירים הגדולים של תחילת המאות ה -19 וה -20, מייסד הארט נובו האירופי. גוסטב קלימט … כעת ציוריו הם בין עשרת היקרים בעולם, ובמהלך חייו האשימו את האמן בטעמים מעוותים ובגסות. שערורייה רועשת פרצה סביב הסדרה "תמונות לאוניברסיטה" (או "ציורי הפקולטה") - לאחר שקלמט השלים את הצו, 87 פרופסורים חתמו על עצומה לאסור עבודות אלה ולבטל את הצו.
בסוף המאה התשע עשרה. גוסטב קלימט היה צייר פופולרי ביותר בווינה ומנהיג האוונגרד האוסטרי: בשנת 1897 עמד בראש ה"סציציה "של וינה, קבוצת ציירים שהתנגדה למסורת האקדמית. בשנת 1894 הוצע לו לעצב את אוניברסיטת וינה: על האמן לצייר 3 קנבס שהיו אמורים לקשט את תקרת אולם הכינוסים הגדול של הבניין הראשי של אוניברסיטת וינה.
בשנת 1900, בתערוכת ה- Session, הציג קלימט את יצירתו הראשונה - "פילוסופיה", ולאחר מכן פרצה שערורייה. 87 פרופסורים שמו את חתימתם על מכתב שנשלח למשרד החינוך, שם האשימו את האמן ב"הבעת רעיונות לא ברורים באמצעות טפסים מעורפלים "ודרשו להסיר ממנו את הצו. מעניין שבאותה שנה הוענק לציור "פילוסופיה" מדליית זהב בתערוכה העולמית בפריז.
בשנת 1903 הציג קלימט לציבור עוד שתי יצירות לא גמורות מאותה סדרה - "רפואה" ו"משפטים ", שעוררו שוב שערורייה. ראשית, המבקרים האשימו את האמן בהפרת חוקי הצבע וההרכב ביצירות אלה. שנית, הידענים תפסו את המתואר כאתגר לרעיונות הרווחים על מדע וידע. במקום להכריז על ניצחון התבונה בפילוסופיה, קלמט כבש את חוסר האונים של האדם לפני הגורל, וברפואה, במקום להאדיר את המדע, את כוחה של המחלה ואת ניצחון המוות. היג'יה - אלת הבריאות - עומדת עם הגב לאנושות כולה, ודומה יותר לא לאלגוריה של הארה נלמדת, אלא לפאם פאטאל מציורים אחרים של קלימט.
האמן עצמו בקטלוג נתן את ההסברים הבאים לציור "פילוסופיה": "משמאל - קבוצת דמויות: ראשית החיים, בגרות וקמלה. מימין כדור המייצג תעלומה. להלן מופיעה דמות מוארת: ידע ". נראה כי האנשים בתמונה זו צפים ברפיון אי שם, מצייתים לזרימת החיים והגורל. האמן הציג אדם כעבד לטבעו, אובססיבי לכאב וחסר אונים לפני המוות. מדענים ציפו לקבל עבודות המאשרות חיים על ניצחון האור והתבונה, אך במקום זאת הם ראו את פחד המוות, את חוסר האונים של המדע מול הכוחות הבלתי נמנעים של אבדון וניצחון החושך על כל היצורים החיים.
קלימט, בהשפעת רעיונותיהם של ניטשה ושופנהאואר, הציג את הבלבול והפחד של האדם המודרני לפני "עולמו של שופנהאואר כרצון, ככוח עיוור שנולד, אוהב ומת במעגל הנצחי". יחד עם זאת, נושאי המחלה, הזקנה והמוות לא נאסרו על האמן - הוא תיאר אותם לעתים קרובות בכל חרפתם, שבגינה הואשם בציניות. הן "רפואה" והן "תורת המשפט" סומנו ככיעור, "סטייה מוגזמת" ונקראו פורנוגרפיים.
עם זאת, זו לא הפעם הראשונה שקלימט שומע האשמות כאלה נגדו. הם אמרו שציוריו יכולים להמחיש את יצירתו של פרויד, שהנשים שצייר נראות כאילו הן רוצות לסרס גברים, שהיופי הנשי, כפי שקלימט רואה אותה, יהרוס את כל העולם ואת הגברים מלכתחילה. הוא נשאל: "אם לשפוט לפי הציורים שלך, אתה משוכנע שכל הרוע מגיע מנשים ומיניותן חסרת מעצורים?"
השערורייה שנגרמה מהתמונות "המגונות" נדונה אפילו בפרלמנט. רק מדען אחד דיבר להגנתו של קלימט - פרנץ פון וויקהוף, פרופסור לתולדות האמנות באוניברסיטת וינה, שאף הקדיש את הרצאתו לנושא זה בנושא "מה מכוער?" האמן שקל את הדרך היחידה להחזיר את התשלום מראש לאוניברסיטה, ולקחת את הציורים בעצמו. מאוחר יותר מכר את "סדרת האוניברסיטאות" לאספנים פרטיים.
לרוע המזל, במהלך מלחמת העולם השנייה, הטירה באוסטריה, שהכילה את כל "הציורים לאוניברסיטה", נשרפה על ידי הנאצים. ואנחנו יכולים רק לשפוט את היצירות האלה של קלימט לפי כמה תצלומים באיכות נמוכה בשחור-לבן והעתקים של ציורים.
לאחד הציורים היקרים ביותר של קלימט היה גם גורל יוצא דופן: "דיוקנה של אדל בלוך-באואר".
מוּמלָץ:
מרקיז המלאכים בארץ הסובייטים: מדוע סרטים על אנג'ליקה גרמו לסערת זעם וגל הערצה בברית המועצות
כיום קשה להבין מה הסיבות שסרטים שהיום לא היו מתויגים כ" 16+ "בגלל פרמטרים כלשהם יכולים לגרום לתהודה כה רחבה בחברה. אבל בסוף שנות השישים. המראה היה מזעזע ומרגש בו זמנית. סדרת סרטים על אנג'ליקה זכתה להצלחה מדהימה בקרב הצופים הסובייטים - בכל אחד מהם צפו 40 מיליון איש, ולנערות שזה עתה נולדו קראו באנג'ליקה, אנג'ליקה ואנג'לינה. בעוד שהמבקרים התמרמרו וטר
בני דורו המפורסמים של רפין בתמונה ובציור: מה היו האנשים בחיים האמיתיים, שאת דיוקניהם צייר האמן
איליה רפין היה מגדולי ציירי הדיוקנאות באמנות העולמית. הוא יצר גלריה שלמה של דיוקנאות של בני דורו המצטיינים, שבזכותם אנו יכולים להסיק מסקנות לא רק על איך שהם נראו, אלא גם על האנשים שהם היו - אחרי הכל, רפין נחשב בצדק לפסיכולוג הטוב ביותר שלכד לא רק את התכונות החיצוניות של פוזות, אך גם המאפיינים הדומיננטיים של הדמויות שלהם. במקביל, הוא ניסה להסיח את דעתו מהיחס שלו כלפי התנוחה ולתפוס את המהות העמוקה הפנימית של האם
אילו מחזרים היו מבוקשים מאוד ברוסיה בקרב אצילות, ואילו בקרב נשים איכרות
בנות חלמו להינשא בהצלחה בכל עת וממשיכות כך גם היום. באופן מוזר, לאורך מאות שנים, הקריטריונים הבסיסיים לא השתנו הרבה. הן בימי קדם והן כיום, לכלות פוטנציאליות לא אכפת לראות אדם עשיר, בריא ומוצלח כבעלן. עדיף אם זה מקסים גלקין. ובכן, או עוד מיליונר רוסי צנוע. ברוסיה, נשים אצילות חיפשו גברים מפורסמים וכספיים בחוגן, לנשים איכרות היו גם קריטריונים משלהן. לקרוא
בני דורו כינו את ציוריו של ואסנצוב "הדפסים פופולריים": האם הדבר הגדול נראה מרחוק?
הציור "גיבורים" מאת ויקטור וסנצוב הוא אחד מסמלי התרבות הרוסית. ניתן לראות את רפרודוקציות רבות שלה בכל מקום, ואולי אין אדם אחד במרחב הפוסט-סובייטי שבבית הספר לא היה כותב חיבור על איליה מורומטס ואליושה פופוביץ '. כיום קשה לדמיין שמבקרים בני זמננו ניבאו חיים קצרים לבדים אלה, מתוך אמונה כי הם יועברו בקרוב לשכחה
מאחורי הקלעים של הסרט "האישה שרה": איך המתיחה של אלה פוגצ'בה גרמה לסערת זעם
המלודרמה המוסיקלית "האישה שרה" הפכה לבכורה קולנועית של אלה פוגצ'בה ועשתה קפיצה בשנת 1979, אספה 55 מיליון צופים והפכה למנהיגת הקופות. אבל מה שקרה מאחורי הקלעים של הסרט הזה היה מעניין יותר מעלילת הסרט. מסתבר שהם רצו להחליף את אל פוגצ'בה בזמרת אחרת, ובמהלך הצילומים הפרימה דונה העלתה מתיחה כזאת, שבגללה המלחין אלכסנדר זצפין, מחבר השירים המפורסמים מהסרט הזה, לא תקשר איתה בגלל שנים רבות